搜索
2019-2020学年第一学期高一年级期中考试语文试题时间：150分钟分数：150分一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（9分）阅读下面的文字，完成1～3小题。我国书法理论诞生较早，始见于汉代。崔瑗所谓“观其法象，俯仰有仪”，蔡邕所谓“书肇于自然”的书法评论，可算是书法理论的萌芽。此后，“自然”二字出现频率极高，且在不同时段、不同理论家的认知中有着不同的内涵。汉代的书论中，“观物取象”意识普遍存在。在此观念下，当时的书论家不仅关注汉字点画形状的书写方法，而且注重以自然物象来对应说明点画的形状与面貌。到了魏晋，书论对点画的描述更加微观细致。卫夫人《笔阵图》中提到横如“千里阵云”，点如“高峰坠石”，以自然之形比附书法之形；王羲之《笔势论十二章》中的“屈脚之法，弯如角弓之张”，则揭示了书法点画形状与自然物象之间的相似性。这种从形状上把自然物象与书法点画紧密相连的理论，属于“第一自然”——眼中“自然”。在后世有关“永字八法”的讨论中，这种理论被进一步细化，但对自然内涵的拓展上并没有多大进展。用这一自然概念理解书法，具体可感，真实可信，但这种一一对应的关系毕竟有限。因为，它只能停留在书法具体点画外形的层面，一旦超出点画外形，而进入到点画姿态以及整个字的造型与姿态问题时，这种以物对应的办法就陷入了尴尬。于是，书法理论的构建中就出现了“第二自然”，即胸中“自然”。胸中“自然”基于生命意识与书法审美。魏晋南北朝书论中还用自然物象来喻说书家的个人风格，并以此来区分不同书家作品中流露出来的生命意象，如梁武帝说“王羲之书字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”“韦诞书如龙威虎振，剑拔弩张”。到了唐代，孙过庭《书谱》中讲到书法“同自然之妙有，非力运之能成”，这就是说，书法与自然的关系不是简单的视觉感官上的相似性，而是自然与人心妙合的产物，需要感受与体悟。怎样将胸中的“第二自然”自然而然地表达出来呢？这就进入了基于法道观念与心性表现的“第三自然”——手中“自然”。宋代以后，在尚意思潮的影响下，书法的主要追求已经不是妙悟自然，更不是眼观自然，而是心性的自然流露，以及表达方式上的“自然而然”。苏轼的书写状态“我书意造本无法，点画信手烦推求”，便是他本人真性情、真情感的流露。此类作品，字如其人，人如其字，一切都自然而然。自然而然即为自由自在，是人生的最高境界，也必然是书法的最高境界。历代书家正是在观察、感受、体悟、回归自然的过程中，提炼了书法的点画样式，丰富了书法的生命意象，升华了书法的审美境界，终将书法内化为书家的人格修养和心性表达。（摘编自史忠平《中国古代书论中的“自然”变迁》）1.下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）（3分）A.汉代崔瑗的“观其法象，俯仰有仪”、蔡邕的“书肇于自然”的书法评论，可证明我国书法理论在很早以前就诞生了。B.苏轼的书写状态“我书意造本无法，点画信手烦推求”体现了尚意书法追求的心性的自然流露和表达方式上的“自然而然”。C.用眼中“自然”概念理解书法，如果遇到点画姿态以及整个字的造型与姿态问题时，这种以物对应的方法就陷入了尴尬。D.王羲之《笔势论十二章》从形状上把自然物象与书法点画紧密相连，这种理论不断细化并影响了历代对“永字八法”的讨论。2.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）（3分）A.汉代的书论家不仅关注汉字点画形状的书写方法，还注重以自然物象来对应说明点画的形状与面貌，这说明当时已存在“观物取象”的意识。B.孙过庭《书谱》认为，在感受与体悟之后，可知书法与自然的关系不仅是简单的视觉感官上的相似性，而且是自然与人心妙合的产物。C.梁武帝评价王羲之的字“如龙跳天门，虎卧凤阙”，韦诞的字“如龙威虎振，剑拔弩张”，这是用自然物象来喻说书家的不同风格和流露出的不同的生命意象。D.卫夫人《笔阵图》中提到横如“千里阵云”，点如“高峰坠石”，以自然之形比附书法之形，对点画的描述微观细致。3.根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）（3分）A.古代书法理论中的眼中“自然”，胸中“自然”，手中“自然”三个阶段互为因果，体现了从偏重自然精神到偏重人格精神的发展过程。B.自我国书法理论萌芽后，“自然”二字出现频率极高，它的内涵在不同时段、不同理论家的认知中存在着不同之处。C.宋代书法在尚意思潮影响下，主要追求心性的自然流露以及表达方式上的“自然而然”，以“一切都自然而然”为书法的最高境界。D.通过对自然的观察、感受、体悟与回归，历代书家对书法的认识不断深化，由注重点画形状，到注重生命意象和审美风格，再到注重心性表达。（二）实用类文本阅读（12分）阅读下面的文字，完成各题。材料一：金庸作品特别值得琢磨的一个特征是：它虽然产生在香港商业化环境中，却没有旧式武侠小说那种低级趣味和粗俗气息；相反，其主要作品都通俗而不媚俗，不仅有神奇的想象、迷人的故事，更具有高雅的格调、深邃的思想。武侠小说是娱乐的，是通俗文学，但金庸小说不是一般的通俗小说、一般的娱乐品，而是一种有思想的娱乐品。如金庸自己所说：“武侠小说本身是娱乐性的东西，但是我希望它多少有一点人生哲理或个人的思想，通过小说可以表现一些自己对社会的看法。”金庸将武侠写出新经典，这说明，题材、类型是限制不了作家的，真正杰出的作家、有文化素养的作家完全可以在某种固定的题材里写出了不起的作品来。今天在市场经济条件下，不能因为面向大众、形式通俗，就自降格调。通俗不等于庸俗，更不等于媚俗。“侠之大者，为国为民”，作家之大者，未尝不如此。为国家、为民族、为百姓写作，真正热爱我们的国家、民族和百姓，端正立场，负责任、有见识，对时代和现实不回避，这一点我们应该向金庸学习。（摘编自《金庸作品的魅力和文学养分思想淬炼与境界提升》人民日报2018年11月06日）材料二：下图数据《关于“文学阅读与当代生活”的问卷调查》注：1、此处小说指14部长篇武侠小说；2、数据统计截至2012年2月材料三:“今天看金庸的小说，如同当年的《水浒传》，基本看来还是通俗的作品，但是逐渐，时间会把它经典化。”陈洪认为，通俗文学经过经典化之后，尤其是像金庸作品这样的登峰造极之作，是文学史和文化史上绕不过去的现场，“随着经典化，更加显示出价值。现在写文学史，不可避免要写到金庸了”。陈洪认为，金庸小说的高度、可读性和内涵，在于其深厚的文化底蕴、广泛圆融的知识涵盖、厚重的历史感、对传统血脉的继承，“金庸的作品是把民族文化中的优良传统融入小说的成功范例”。陈洪提到，“庄禅”与“孔孟”是金庸塑造“武侠英雄”之理想人格的两个重要思想资源。“庄禅意识”是如何体现的？陈洪总结，在价值追求上，这些人物不仅蔑视俗世的富贵，而且对江湖的荣誉、权力也没有兴趣；在行为方式上，大多不拘小节，不顾毁誉，率性而为；在情感状态上，往往看似游戏人生，实则内心肝肠如火，一往情深。“孔孟”的思想因子，也深深埋藏在金庸塑造的一个个灵魂中。陈洪指出，“见义不为，无勇也。”金庸小说中处处体现“义”字。伟大，是陈洪给金庸作品的评价。“因为金庸，是把传统文化中的优良的因子在现代文化的背景下，激活再生。以他的文学的生花妙笔，活生生的形象、抓人的情节，激活再生的成功典范”。（摘自陈洪《寻找金庸小说的传统文化风骨》中国青年报2018年11月19日）材料四:在空间距离最近的香港读者眼中，金庸先生有两支笔：一支是写武侠小说的“世界第一侠笔”，另一支是写社评的“世界第一健笔”。《明报》之所以能在香港报纸中独树一帜，除了金庸的武侠小说，还与他的社评分不开。“我必须要写好社评后才能放心吃饭”。金庸有意识地让社论站在普通民众的立场，国际形势和重大新闻更是金庸社评的主要话题。1964年，金庸在一篇题为《世界粮食分配不均》的社评中谈到粮食安全，“纵然有一半以上人口从事耕作，拉丁美洲仍然有数百万人陷于饥馑；非洲方面，每一个农民所生产的粮食只够他本人及家庭成员吃”。他以日本作示范，认为其农业制度是“世界上最有效率的”。除了对国计民生的关切，面对复杂变幻的时局，金庸也总是强调人民性。“凡是有利于国家和老百姓者，我们赞扬之，有害于国家和老百姓者，我们反对之。”因此《明报》得到市民群体的广泛支持。（摘编自《环球人物》杂志2018年11月13日）4.下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是（）（3分）A.虽然金庸的作品产生在香港这样的商业环境中，但其主要作品都通俗而不媚俗，非特想象神奇、故事迷人，而且格调高雅、思想深邃。B.武侠小说是通俗文学，但金庸小说不是一般的通俗小说，体现在金庸可以在固定的题材里写出有思想的娱乐品。C.金庸把民族文化中的优良传统融入小说，用“庄禅”意识与“孔孟”思想塑造“武侠英雄”的理想人格，因此被陈洪评价为“伟大”。D.《明报》得到市民群体的广泛支持，是因为金庸社评总是站在普通民众的立场，表达对国计民生的关切。5.下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是（）（3分）A.材料二图表显示，占比27%的原因——精妙的构思和奇特的想象，说明武侠小说是通俗文学，金庸小说也不例外。B.材料二图表显示的被调查者喜欢金庸小说的原因，可以印证材料三中陈洪认为金庸小说经典化的观点。C.材料二图表显示，17.1%的被调查者喜欢金庸小说是因为：崇拜武功高强的英雄。此处英雄的内涵与材料三陈洪所认为的“武侠英雄”的内涵不尽相同。D.材料一和材料三，都阐释了金庸小说作为通俗作品的独特价值，材料一突出其思想价值，材料三强调其对传统血脉的继承。6.材料一评价金庸：“‘侠之大者，为国为民'，作家之大者，未尝不如此。”请结合上述材料简要概括作家金庸“为国为民”的表现。（6分）（三）文学类文本阅读（15分）阅读下面的文字，完成7～9题。白玉盅林清玄①在所有的蔬菜里，苦瓜是最美的。②苦瓜外表的美是难以形容的，它晶润透明，在阳光中，仿佛是白玉一般，连它长卵形的疣状突起部分也长得那么细致，触摸起来清凉滑润，也是玉的感觉。所以我觉得最能代表苦瓜之美的，是清朝的玉器“白玉苦瓜”。“白玉苦瓜”是清朝写实性玉雕的代表之作，历来只看到它的雕工之细、写实之美，我觉得最动人的是雕这件作品的无名艺匠，他把“白玉”和“苦瓜”做一结合，确实是一个惊人的灵感。比较起来，虽然“翠玉白菜”的声名远在“白玉苦瓜”之上，但是我认为苦瓜是比白菜更近于玉的质地。③苦瓜俗称“锦荔枝”、“癞葡萄”，“白玉苦瓜”表现了形象的美，但是我觉得它还不能完全表现苦瓜的内容以及苦瓜的味觉。苦瓜切开也是美的，它的内部和种子是鲜红色，像是有生命流动的鲜血。有一次我把切开的苦瓜摆在白瓷的盘子里，红白相映，几乎是画笔所无法表达的。人站在苦瓜面前，尤其是夏天，心中就漫上一股凉意，那也只是一种感觉而已。④不管苦瓜有多么美丽，它还是用来吃的。我年幼的时候最怕吃苦瓜，因为老使我想起在灶角熬着的中药，总觉得好好的鲜美蔬菜不吃，为何一定要吃那么苦的瓜。偏偏家里就种着几株苦瓜，有时抗议无效，常被妈妈逼着吃苦瓜，说是苦瓜可以退火，其实是因为家中的苦瓜生产过剩。⑤嗜吃苦瓜还是这几年的事，也许是年纪大，经历的苦事一多，苦瓜也不以为苦了；也许是苦瓜的美，让我在吃的时候忘却了它的苦；我想最主要的原因，应该是我发现苦瓜的苦不是涩苦，不是俗苦，而是在苦中自有一种甘味，好像人到中年怀想起少年时代惆怅的往事，苦乐相杂，难以析辨。⑥苦瓜有很多种吃法，我最喜欢的一种是江浙馆子里的“苦瓜生吃”，把苦瓜切成透明的薄片，蘸着酱油、醋和蒜末调成的酱，很奇怪，苦瓜生吃起来是不苦的，而是又香又脆，在满桌的油腻中，它独树一帜，没有一道菜比得上。有一回和画家王蓝一起进餐，他也最嗜苦瓜，一个人可以吃下一大盘，看他吃苦瓜，就像吃糖，一点也不苦。有一家江浙馆里别出心裁，把这道菜叫做“白玉生吃”，让人想起白玉含在口中的滋味，吃在口里自然想起故宫的“白玉苦瓜”，里面充满了美丽的联想。⑦画家席德进生前也爱吃苦瓜，不但懂吃，自己还能下厨。他最拿手的一道菜是苦瓜灌肉，每次请客都亲自做这道菜。上市场挑选最好的苦瓜，还有上好的腱子肉，把肉细心地捣碎以后，塞在挖空的苦瓜里，要塞到饱满结实，或蒸或煮，别有风味。一次，画家请客，我看到他在厨房里剁肉