精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜古画图片篇一:古画在显微镜下的结构分析(非常重要)[转载]古画纸张材质研究怎么看字画的真假,以及字画该如何辨别看作品的风格、题款、印章和纸绢几个方面,只要发现一方面有问题,或几方面都没有问题,即可在短时间内决定取舍。看时代风格是鉴定字画的关键。1991年,天津艺术博物馆收进一幅绢本花卉图,落款只有“顾汝言”三字,为了识别真伪,便请书画鉴定家刘光启先生来鉴定此画。刘先生主要从时代风格入手,首先看裱工,确是明末清初的裱法,再看落款,也是明代晚期的落款方式,又仔细看了画绢,竖丝是单丝,横丝是双丝。从作品的风格看,作者的书法和绘画都带有很强的文徵明的特征,可见此画在文徵明之后,画的周围还有四五个题跋,其中一人是明末知名人士。以上特征所展现的时代风格,足以断定此画非赝品,属明代晚期作品。傅抱石的作品近年来走俏国内外艺术市场,他以深厚的笔墨功力,开创了独具一格的“抱石皴”和“渲染法”而闻名画坛,他作画时有个习惯,即作画时必须喝酒,画案上放着一个大酒坛,里边插着一根吸管,边吸边画,边画边吸,那一幅幅山峦重叠、气势雄伟、意境深邃的山水画力作,都是在飘飘欲仙中完成的,那意境、那笔墨、那不可捉摸的创作灵感和艺术个性,精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜作伪着无不望尘莫及。书画的章法结构也能体现个人风格。比如清代扬州八怪的郑板桥,他的《墨竹图》题款一反常规,正统章法是从右向左,写在画面空白处,而郑板桥却从左向右,题于竹石空隙之间,书体是隶书与行楷结合,行款不是直书到底工,而是大小不一,歪正不齐,疏密不匀,高低错落,活泼灵活,潇洒自由,然统体结构又非常统一,堪称一绝。他笔下的竹子挺拔爽劲,真情实态,所题的“一节复一节,千枝钻万叶,我自不开花,免缭蜂与蝶”诗句,更是咏物言志,借物喻情,道出了画家看破红尘、超凡脱俗的心境。金农(扬州八怪之一)也画《墨竹图》,但画法上却竹竿以顺笔画出,即不坚挺,也不点节,婀娜多姿,疏密偃仰,左上侧题诗云:“雨后修篁分外青,萧萧如此过溪亭。世间都是无情物,只有秋声最好听。”诗画结合,为竹写照,清高拔俗,意蕴深邃。虽然两位画家对社会、对人生、对艺术有着共同的看法、理想和追求,但作品又各有独立的个人风格和鲜明的艺术个性。画纸和画绢宋代以后的纸主要是棉纸和麻纸,纸的表面不很平匀,颜色呈灰白色,表里如一,作假画经常用颜色、茶水和熟地黄染纸,染出的纸深浅不一,具有水渍,也有的用烟水将纸染旧。真正的古字画天然古色,随着年代的迭进,会风化出一种光亮平滑的包浆,古朴光润,古香古色,伪品与之相比,一看便知真假。绢的时代特征更为明显。宋代绢横竖丝都是单丝,丝线较粗,精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜颜色较深。明代绢竖丝仍是单丝,横丝则变为双线,经纬更加夹密。80年代,有个画商给天津出版外贸公司送一幅明代兰英绢本山水画轴,索价5000元,虽然画心发黄,且多处折裂,但尚能看出危峰峻岭,古松流泉,其潇洒清逸的笔法,很像兰英风格。当时杨柳青画社的老鉴定家王道昌先生正巧也在该公司,经王先生仔细审观,即从画绢上看出为清代伪作,虽然仿得不错,但并非真迹宋代宋代细部元代元代细部明代细部[转载]古画墨迹材质研究古画墨迹材质的研究是鉴定古画最基本的要素,首先要区别古画的墨迹的材料的制造方法和制墨的工艺。当然,古代是最原始的采用天然的带有色彩的矿料,也有有机料,一般都以白色、珍珠粉、蛤蜊粉和骨粉作为白色基调在画彩里常有出现。当然,无机的材料那就多了去了,比如雄黄、鸡血石、绿松石、黑色矿石等,还有带有色彩的宝石,大约有15种左右,在制造这些颜料时再加入一些粘合剂,也是有机粘合剂,如果在高古画中有了这些成分,用我们现代的高科技的材料分析的设备鉴定高古画,那是得心应手,因为高古画鉴定历来就是比较困精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜难的,目前是断档,一片混乱。现在篇二:中国绘画艺术欣赏《中国绘画艺术欣赏》学院:姓名班级:学号:内容摘要:中国,一个屹立于东方的国度,以其灿烂的文化而闻名。一直以来,文人墨客?ahref=/zhaoshangjiameng/target=_blankclass=keylink加盟堑谋嗜ッ枋鲋泄枋鏊奈幕锹妓睦贰V泄婊魑泄匾囊帐趺爬啵恢币岳炊荚诒硐置褡宸绺裆掀鹬匾饔谩V泄婊唤鍪俏夜帐醯墓灞档梦颐敲扛鲋泄巳テ范寥ド臀觥N颐且私庵泄婊右韵录父龇矫嫒チ私狻K睦罚拿爬啵奶氐悖淖饔茫约爸泄婊碜鞯男郎偷鹊取?/p我们来看中国画,就是卷轴画。也就是在纸或绢制成的手卷或立轴上,用毛笔和水墨或水墨淡彩画成的绘画作品。中国画发展史,在这里即卷轴画的风格演变历史。中国画自战国以来,发展到清朝鸦片战争之前,已经过约2000年的发展,历史是相当悠久的,风格也经历了多次的变化。她的历史,这是我们了解有历史价值东西的一个重要依据。精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜中国画是在古老特殊的文明环境中产生的,绘画的起源直溯距今七八千年之前的新石器时代。原始制陶人画在新石器时代彩陶上的纹绘是最古老的绘画创造。发展和演变分以下几个时期::先秦两汉时期民族绘画风格的初步形成;魏晋南北朝时期绘画的发展阶段;绘画趋向全盛的隋唐五代时期;蓬勃兴盛的二宋时期绘画;以笔墨情趣为主流的元代绘画;明、清时期绘画流派的涌现;继承与发扬并存的近现代绘画我们再来看一下中国画的门类和特点。中国画的分类很复杂。从画的内容来看,可分为:人物画、山水画、花卉画、禽鸟走兽虫鱼画、界画等。人物画是我国传统的画科之一,内容以描绘人物为主。因绘画侧重不同,又可分为人物肖像画和人物故事、风俗画。据记载,人物画在春秋时期已经达到很高水准。从出土的战国楚墓帛画,可以看到当时人物画的成就。人物画一直是中国传统绘画最主要的画科。山水画,简称“山水”,中国画画科之一。是以描写山川自然景色为主题的绘画。在魏晋六朝,逐渐发展,但仍多作为人物画的背景;至隋唐,已有不少独立的山水画制作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上讲求经营位置和表达意境。花鸟画,我国传统绘画画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜虫鱼等为画面主体。四五千年以前的陶器上出现的简单鱼鸟图案,可以看作最早的花鸟画。据唐代张彦远《历代名画记》中的记载,东音和南朝时,画在绢帛上的花画已经逐步形成独立的画科,并且出现一些专门的画家。五代、两宋间,这一画科更趋成熟。界画,也是中国画画科之一。明陶宗仪《辍耕录》一书中,提出将绘画分为十三科:佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉、风云龙虎、宿世人物、全境山水、花竹翎毛、野赢走兽、人间动物、界画楼台、一切旁生、耕种机织、雕青嵌绿。中有界画楼台一科。指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材,而用界笔直尺画线的绘画也叫“宫室”或“屋木”。从画的形式或颜色上可分为:水墨、青绿、金碧、浅绛等。水墨画指中国画中纯用水墨的画体。相传始于唐,成于宋,盛于元明,清以来继续有所发展。以笔法为主导,充分发挥墨法的功能,取得“水晕墨章”、“如兼五彩”的艺术效果。在中国画史上占重要地位。唐张彦远《历代名画记》:“运墨而五色具。”所谓“五色”,说法不一,或指焦、浓、重、淡、青,或指浓、淡、干、湿、黑。实际上都是指墨色的变化丰富而言。青绿指中国画颜料中的石青和石绿作为主色的画。若为山水画还有大青绿和小青绿之分。前者多钩廓,皴笔少,着色浓重;后者是在水墨淡彩的基础上薄施青绿。精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜金碧指中国画颜料中的泥金、石青和石绿。凡用这三种颜料作为主色的山水画,叫做“金碧山水”,比“青绿山水”多泥金一色。泥金一般用于钩染山廓、石纹、坡脚、沙嘴、彩霞、以及官室、楼阁等建筑物。浅绛是在水墨勾勒被染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。元画家黄公望、王蒙等好作此种山水画,形成了一种风格。赭石又称“土朱”,有火成的和水成的。入画的赭石,出在赤铁矿中。原石伴随着赤铁矿产出,用手捻摸,感觉滑腻的是好原料。原产山西雁门一带,古属代郡,所以又叫“代赭”。凡是有赤铁矿的地方,均产赭石。从画的技巧上可分为粗笔(泼墨)、细(工)笔、写生、写意、皴法、白描、没骨、指头画等。泼墨是中国画的一种技法。相传唐人王洽每于酒酣作泼墨画。后世泛指笔势豪放、墨如泼出的画法为“泼墨”。工笔是中国画中属于工整细致一类的画法,与“写意”对称。写意是中国画中属于放纵一类的画法。要求通过简练的笔墨,写出物象的形神,来表达作者的意境。白描是中国画技法名。源于古代的“白画”。用墨线勾描物象,不着颜色的画法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉画。指头画简称“指画”。中国画的一种特殊画法。用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色在纸绢上作画。清高其佩擅此画法,其精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜侄孙高秉还著有《指头画说》。高其佩说:“吾画以吾手,甲骨掌背俱;手落尚无物,物成手却无”(转引自胡海超编《中国绘画趣谈》第195页)。说明他作画运用了手的各个部分,指甲、指头、手掌、手背。分析起来,画小的人物花鸟以及细线等,可能用指甲,可正用,也可侧用,如使用钢笔一般画大幅如荷叶、山石,可用泼墨法,手背手掌正反可以抚摸成画;画柳条流水可以小指、无名指甲肉并用点苔可用一指或数指蘸墨直下。总要立意在先,胸有成竹,然后心手相应得其自然,浑然天成,不现手画的痕迹,方称上乘,所以说“物成手却无”。自此以后,作指画的人虽不少,不过是偶然性的指墨游戏。只有现代已故名画家潘天寿,指画成就最高。从画的时代上可分为:古画、新画、近代画、现代画等。历史上中国也出现了很多有名的画家,一、魏晋南北朝著名画家:1、曹不兴(三国):是最早享有盛誉的一位画家,传说他画屏风时“落墨为蝇”,致使孙权误以为真。2、卫协(晋代):谢赫评价称:“古画皆略,至协始精”。3、南朝三杰:顾恺之(东晋):《论画》《洛神赋图》《女史箴图》《列女传。仁智图》陆探微(南朝刘宋):谢赫的《画品》评价称:“第一品第一人”创造“秀骨清象”风格,张僧繇(南朝萧梁):则有“画龙点睛”的美传。4、萧绎(南朝)《职贡图》:5、谢赫(南朝)《画品》六法:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。:6、精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜曹仲达(北朝):后世评他的风格说:“曹家样”“曹衣出水”,。7、杨子华(北朝)《北齐校书图》:二、隋唐著名画家:阎立本(唐初)《步辇图》:《历代帝王图》道释人物画家尉迟乙僧(初唐):西域画风,以擅画佛像和外国人物著称。道释人物画家吴道子(唐)“吴家样”:、有“吴带当风,曹衣出水”著称。道释人物画家张萱(唐)《捣练图》:《虢国夫人游春图》仕女画周昉(唐)《挥扇仕女图》:《簪花仕女图》《游春仕女图》《调琴啜茗图》仕女画展子虔(唐)《游春图》开创了青绿山水。:李思训(唐)《江帆楼阁图》青绿山水:李昭道(唐)《明皇幸蜀图》李思训之子。青绿山水:王维(唐):画中有诗,诗中有画。水墨山水薛稷(唐):尤擅画鹤。花鸟画边鸾(唐)“唐人画鸟,边鸾最为驰誉”花鸟画:。韩干(唐)《牧马图》:《韦偃牧放图》(李公麟摹本)。鞍马画韩滉(唐)《五牛图》:。鞍马画三、五代宋元著名画家:1、周文矩(五代南唐)《重屏会棋图》:《宫中图》人物肖像画2、顾闳中(五代南唐)《韩熙载夜宴图》人物肖像画:3、荆浩(五代)《匡庐图》:、山水画理论著作《笔法记》中提出“图真”“搜妙创真”“六要”、、:气韵思景笔墨4、关仝(五代)《关山行旅途》:。山水画5、董源(五代)《潇湘图》:《夏山图》《夏景山口待渡图》水墨山水画、《龙宿郊民图》。山水画6、巨然(五代)《万壑松风精编WORD文档下载可编缉打印下载文档,远离加班熬夜图》:《层峦丛树图》山水画,董源的追随者。山水画7“黄家富贵、徐熙野逸”:黄筌(五代?---965)《写生珍禽图》花鸟画:徐熙(五代):其画被宋人称为。花鸟画8、武宗元(宋?--