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第18课音乐与美术专著选读(教师备用)1.丹纳关于艺术的论述要了解艺术家的趣味与才能,要了解他为什么在绘画或戏剧中选择某个部门,为什么特别喜爱某种典型某种色彩,表现某种感情,就应当到群众的思想感情和风俗习惯中去探求。由此我们可以定下一条规则(要了解一件艺术品、一个艺术家、一群艺术家,必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。这是艺术品最后的解释,也是决定一切的基本原因)。这一点已经由经验证实。只要翻一下艺术史上各个重要的时代,就可以看到某种艺术是和某些时代精神与风俗情况同时出现,同时消灭的。——丹纳《艺术哲学》2.文艺与社会现实的关系在一般艺术史上,把近二百多年的文艺思潮分为四个阶段:一、18世纪是理性主义、古典主义的时代;二、19世纪前半期是浪漫主义的时代;三、19世纪中期以后是写实主义、自然主义占统治地位的时期;四、19世纪末期以来是新主观主义的文艺——新浪漫主义或神秘主义崛起的时代。这种粗线条的划分是有道理的,但是西方的一些学者往往从形式和风格的角度来区分这些思潮,忽略了它们与社会现实的关系。文艺思潮的变化,决定于两方面的因素,一方面是文艺本身发展的规律所起的作用,另一方面是社会对文艺的影响,在这两方面的因素中,社会的原因是主要的,而文艺规律本身的因素是从属的。社会的阶级斗争,人与人之间的关系,人们的思想、趣味,直接影响着文艺思潮的变化。19世纪20至30年代的浪漫主义绘画,是当时资产阶级民主革命的产物。资产阶级革命积极的一面和它的局限性,在文艺中也有鲜明的体现。——邵大箴《法国浪漫主义和德拉克洛瓦》3.现实主义美术产生、发展的社会原因19世纪50年代以后,法国资本主义的发展达到高潮,资产阶级反封建的斗争已经不是法国社会的主要矛盾,觉醒起来的工人阶级反对资产阶级的政治压迫,要求政治权利的斗争上升到主要地位。1848年二月革命的成果——法兰西第二共和国,很快被拿破仑三世的“第二帝国”所代替。在路易·波拿巴统治下的法国,政治日趋腐败,经济萧条,对工人和农村劳动者的压迫和剥削日益加剧,资本主义的血腥面目,已不是虚假的文明外衣所能掩盖的了。严酷的现实促使许多进步艺术家从幻想和憧憬中惊醒过来,他们开始正视现实……哲学上的唯物主义和实证主义,也为现实主义的产生提供了思想基础,由于法国大革命带来的思想解放,19世纪自然科学的重大发展,如达尔文的“物种起源”学说,居维叶和桑·伊鲁关于遗传的学说等,使唯心论和神学发生了根本的动摇。在历史和社会科学中……提出了阶级斗争是人类社会的特殊发展手段、资产阶级反封建的斗争是历史的必然等观点。——朱铭《外国美术史》4.前代美术价值观的传承与影响从以往的美术发展可以看出,不同时代的美术存在着许多传承关系。……这一现象在现代美术中同样存在。19世纪,有一个著名的流派叫后印象主义,这一流派的艺术家有几种不同的风格,其中的三个代表人物分别衍生出了20世纪具有较大影响的三个新的流派。塞尚注重物体的体积和谐稳定与内在结构的表现,认为比起平面更重要的是深度,并创作出了不少静物题材的作品以探索这一理念。……高更与凡·高更注重色彩与主观感情的表现。高更在自己的作品中大量运用纯色,具有强烈的装饰性与哲理性,再加上他对原始社会题材的兴趣,使其作品充满了原始的野性气息。……在后印象主义中,凡·高的风格与高更相似,但其最常用的并非连贯的纯色,而是与新印象主义相似的非连贯的笔触感。在他的作品中,我们常能见到暖色的运用,给人以热烈奔放的活力,亦有浓厚的感情色彩。——张雷《浅析20世纪西方现代美术发展的时代动因》高考导航(教师备用)考查方向角度考情分析现代音乐发展的影响20世纪50年代中期美国新闻署资助和安排黑人爵士乐演唱家多次赴非洲等地巡演,增强了非洲人民对美国的了解。爵士乐作为文化渗透的手段服务于美国与苏联争夺中间地带的目的。[2016·全国Ⅱ卷,35](1)考查重点:近现代美术不同流派的风格特点。(2)教材补充:①浪漫主义美术;②现实主义美术。(3)新视角考查:①近现代西方不同美术流派产生的社会背景及风格特点的差异;②从社会史的角度审视、理解近现代西方的艺术作品。近现代美术发展中不同流派的风格特点(1)位于捷克首都布拉格的一幢被称为“跳舞的房子”的建筑,造型新奇扭曲,属于反传统的现代主义风格建筑。现代主义绘画作品反传统的艺术风格与其是相同的。[2017·江苏卷,20](2)近代以来具有代表性的美术作品分别是属于新古典主义、现实主义、印象画派和现代主义风格,反映了近代以来美术流派演变的历程。[2016·全国Ⅲ卷,34](3)近代某画家的油画描绘自然,充满对自然的赞美,富有宗教神秘感,体现了浪漫主义的艺术风格。[2016·江苏卷,18](4)西方某一美术流派因为常常把希望寄托在空想的世界里及把未来理想化而受到批判,该美术流派体现出注重情感的浪漫主义风格。[2015·江苏卷,17]素养目标(教师备用)[主题立意]19世纪以来,世界音乐与美术的发展流派纷呈、风格各异,集中反映了各自所处时代的社会精神文明,深刻体现了近现代世界经济、政治、社会生活的变化和科技的进步。[教学目标](1)通过教材,使学生了解19世纪以来世界音乐和美术艺术的发展历程以及杰出的代表人物与其成就,理解不同音乐和美术流派的风格特点。形成历史发展的时空观念。(2)通过教材及相关史料,使学生分析、理解西方近代与现代绘画艺术的风格特点的不同,理解其背后深刻的社会根源。培养史料实证、运用唯物史观分析、认识及解释历史问题的素养。教材解读史料探究随堂训练(2)贝多芬受资产阶级启蒙思想与革命思想影响较大,终生追求进步和自由,具有强烈的与的革命精神。2.作品特点:构思广阔,形式宏大,洋溢着和乐观主义气息,蕴涵着深沉的哲理。一、贝多芬与古典主义音乐1.背景:(1)18～19世纪之交,是欧洲古典主义音乐向音乐过渡的时期。浪漫主义教材解读课前自学释疑解惑反抗封建追求民主英雄主义3.成就:(1)最重要的贡献是对的发展与创新,将声乐与器乐结合,开创了交响曲的新形式。(2)赋予器乐反映社会重大题材的使命。(3)创作的九部交响曲(如《》《命运交响曲》《田园交响曲》)是古典主义音乐的瑰宝。4.地位:既把古典音乐发展到登峰造极,又开创了的先河,在音乐史上树立了一座不朽的丰碑。交响曲英雄交响曲浪漫音乐[教材补充]古典主义音乐:音乐史上指从约1750年始至1827年贝多芬逝世为止这一时期的音乐流派,它以反映人类的普遍要求为主要特征,注重形式,讲究谐调,遵循比率适当和自然平衡的原则,强调风格高雅,体现乐观向上的进取精神。著名代表人物有海顿、莫扎特和贝多芬等。二、印象派绘画与音乐1.浪漫主义美术(1)时间:19世纪前期。(2)背景:拿破仑统治结束后,人们对资产阶级启蒙思想家推崇的“理性王国”感到失望。(3)特点:①注重表现人的感情,运用鲜明色彩和奔放笔法,抒发对理想世界的追求,强调画面整体的完整和统一。②表现手法上强调色彩的作用,使画面丰富多彩,辉煌瑰丽。(4)代表人物及成就:法国德拉克洛瓦的《自由引导人民》。2.现实主义美术(1)时间:19世纪中期。(2)背景:工业革命造成负面影响。(3)特点:注重表现社会现实。(4)代表人物及成就:法国米勒的《播种者》《拾穗者》,俄国列宾的《伏尔加河上的纤夫》。3.印象画派与音乐(1)背景①工业革命的开展使科技手段的创新成为现实,绘画艺术的发展和变革受到(尤其是光学理论和实践)的启发。②19～20世纪的政治革命和改革使欧洲人的社会心理变化较大,艺术创作上以主观性体验为主。科学技术艺术形式特点代表人物及其作品印象派绘画直接描绘阳光下的物象,追求强烈的,根据自己眼睛的观察和感受,来表现微妙的.法国作家,代表作有油画《》,组画《干草堆》《鲁昂大教堂》等印象派音乐在创作中强调声音的.和音色;认为音乐只能提供一种暗示或心境法国作曲家的《牧神午后·前奏曲》(2)概况个人感受色彩变化莫奈日出印象响度德彪西(3)影响①开辟了欧美绘画与音乐语言的新天地,拓展了人们的领域,为艺术家发挥个性提供了新途径。②艺术内容和形式的变革幅度越来越大,革新的锋芒越来越鲜明,从而孕育了20世纪初对的全面突破。审美传统艺术[教材补充]以凡·高、塞尚为代表的后印象派,反对印象派对客观世界的描绘只是停留在表面现象上,主张艺术应区别于照相,要揭示主观世界,重视自我的表现,强调变形和夸张。由此传统美术开始向现代美术过渡。三、现代艺术的兴起1.背景(1)20世纪以来,欧洲艺术从传统形态向过渡。现代形态(2)在美术方面,经历了印象派、新印象派、后印象派等阶段,涌现出了塞尚、高更和等著名画家。这些流派以新的视角描绘客观世界(包括光和空气氛围),为绘画领域开辟了新方向。2.概况(1)现代派绘画:①特点:对色彩和视觉进行深入研究,采用夸张、变形与的表现方法,大胆运用各种新材料。②代表人物:西班牙画家。(2)现代音乐:流派众多,作曲家们根据各自的创作理念谱写各式各样、风格独特的乐曲。凡·高抽象毕加索史料探究主题探究史料教学探究主题1光与色的华丽结合——印象画派的艺术特点材料一他们反对当时学院派的保守思想和表现手法,采取在户外阳光下直接描绘景物,追求光色变化中表现对象的整体感和氛围的创作方法,一反过去宗教神话等主题内容和陈陈相因的灰褐色调,使欧洲绘画出现发挥光色原理加强表现力的新方法,对绘画技法的革新有很大影响。材料二如图是法国画家卡米耶·毕沙罗所作的《夜色中的蒙马特大街》。画家以敏锐的观察力,精心地捕捉了俯瞰的蒙马特大街车水马龙的喧嚣情景。作品着色上并没有采用现实中的色彩,以补色体现景物的明暗变化,用原色做适当调整。以细碎的笔触体现光的颤动,造成模模糊糊的形象。画面中街道宽广,行人与马车都是速写而成的,简练、灵动,景物朦胧模糊、跳跃闪动,各种暖灰、冷灰、深灰、浅灰构成一幅格调高雅的城市风景。[问题]根据材料一、二并结合所学知识,概括说明印象派绘画的艺术特点。[解析]由材料一“采取在户外阳光下直接描绘景物,追求光色变化中表现对象的整体感和氛围的创作方法”和材料二中“没有采用现实中的色彩,以补色体现景物的明暗变化,用原色做适当调整。以细碎的笔触体现光的颤动,造成模模糊糊的形象”可知,材料反映了印象派画家们在其作品中强调个人对客观事物的感觉及印象的强烈个人感受,善于捕捉光和色之下的世界万物的“瞬间印象”,表现微妙的色彩变化。[结论]特点:印象派绘画注重所描绘景物的瞬间表现,追求强烈的个人感受,根据自己眼睛的观察和感受,来表现微妙的色彩变化。[深化拓展]一、印象派艺术的时代特征1.19世纪下半期,资本主义制度普遍确立,新兴资产阶级对于社会各个方面进行变动和改进。2.第二次工业革命的推动和19世纪科学技术(尤其是光学理论和实践)的启发,艺术家对于旧的传统艺术模式和理念的颠覆、对新的创作范式的探索和追求。印象派就是在这样一种时代精神的熏陶下诞生和成长起来的。二、印象派绘画的艺术价值1.把光和色彩视为认识对象的核心因素,大胆使用色彩,真正体现出光与色的无穷魅力。2.强调绘画的审美功能,主张追随色彩效果,使绘画变得更丰富、自由。3.追求强烈的个人感受,根据自己的观察和感受来表现微妙的色彩变化。探究主题2反传统和反理性——现代主义美术兴起的背景与特征材料一19世纪后期,现代工业和城市化的兴起,令人与人之间的关系愈加疏远冷漠,作为个体的人感到无比的孤独。20世纪的两次世界大战中,西方的自由、博爱、人道理想等观念被战争蹂躏得体无完肤,西方文明被抛进了一场深刻的危机之中,具有前卫特色并与传统文艺分道扬镳的各种文艺流派和思潮应运而生。材料二20世纪,美术受到西方现代主义思潮的深刻影响,形成了许多令人耳目一新的画派。……现代美术流派众多,多姿多彩,但它们也表现出许多共同的特征。在技法上,它们大都反对传统的写实主义,追求新奇,空间结构错乱,色彩配置随意,点线紊乱,缺乏透视可谓它们共有的特点。在创作主旨上,它们都主张强调自我,表现个人情感和内心世界。可以说,现代美术艺术再现了20世纪西方世界的精神状况。材料三现代主义名画:《记忆的永恒》