龙源期刊网浅析舞台布景的效用作者:陆美娜来源:《文艺生活·文艺理论》2013年第10期摘要:布景是舞台美术的一部分,布景不单单是一件孤立存在的,它同其他各艺术门类一起,共同为整个舞台艺术服务,表现无限的空间与时间,深化艺术主题,不同的形式的布景在不同的剧目中有着不同的效用。关键词:舞台;布景;形式结构中图分类号:J714文献标识码:A文章编号:1005-5312(2013)29-0105-01舞台美术是戏剧和其他舞台演出的一个重要组成部分,其中包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等,统称为舞台设计。布景对舞台美术来说是重要的环节之一,它与服装、道具、化妆、灯光、音响、效果等一起,共同组成舞台的整体。人们根据自己不同的实践活动与生活经验,承继传统的历史积淀的经验,对具体的形式美进行联想或创造性的想象,使得不同舞台布景的形式有着多样性特点,多样的形式带给观众的是不同的感觉。一、戏曲中的布景戏曲是以表演艺术为中心的一门艺术,戏曲的布景必须为演出的表演服务,为表演而存在,布景造型以极其精练的艺术处理,才能突出表演,突出人物。同时戏曲更是一门综合艺术,由复杂多样的各门艺术所组成,因此演出形式更是千变万化。纵观几千年的演艺史,就是各种演出形式的不断更迭变换的历史。戏曲舞台已不再满足于现实生活的复制,而要求更多的艺术加工和处理,使每一个戏都有它特有的表现形式,对观众具有更大的感染力和说服力。2012年在江西艺术中心上演的赣剧《荆钗记》中,玉莲之继母逼她改嫁孙汝权,玉莲愤而投江遇救,历经曲折,舞台的布景并没有多少变化,演员也只是在有限的舞台上来回转圈。但是我们的观众透过演员的曲词演唱、对白、旁白和身段,却能“景随人移”,看到玉莲历经种种艰辛的流动景象。我们由此可见布景点染、衬托、表现剧中人物所处的特定环境,给戏剧矛盾冲突的开展,创造有利的条件,帮助观众更深刻、更准确地理解剧情和人物性格。焦菊隐先生曾明确指出,西方戏剧是“从布景里面出表演”,而我们传统戏曲则是“从表演里面出布景”。从上可知,无论是时空的写意化,还是道具的写意化,归根到底都离不开表演的写意化。例如,昆曲《玉簪记》中“秋江”一折、《渔家乐》中的“藏舟”一折,需要演员“以桨代船”的演出。演员需要用动作虚拟出来,让台下的观众看到“河面”的情况。二、音乐剧的布景龙源期刊网随着音乐剧的发展,舞台布景在表现音乐剧方面的作用越来越突出,开始逐步从平面化向立体化、实物化方向发展。传统的幕布方式受到怀疑和挑战,布景设计师开始打破舞台镜框式的模式,寻求更新的、适应现实发展的布景装置形式,舞台布景设计也成为音乐剧演出所不可缺少的艺术之一。科技的加强也大大增强了音乐剧舞台布景设计和表现的力。现代科技的许多成果被应用到舞台中来,从而为我们创造了布景、道具越来越精美,气势越来越宏大的舞台奇观。江西艺术中心2012年上演的音乐剧《断桥》之所以获得巨大成功,叫好又叫座,除了剧情惊险和扣人心弦的戏剧悬念外,舞台布景的功劳不可抹煞。这座断桥充满了梦幻感和浪漫色彩,通过声音、光线和各种灯光,为我们传神地讲述了这个凄凉而美丽的爱情故事。类似电影蒙太奇的手法触动人们心间最柔软的那份情感,使观众对“爱情”有了更深刻的认识。2013年江西艺术中心上演的音乐剧《合租时代》中的舞台布景设计更是很好地体现出了导演的要求,我们在江西艺术中心大剧院的舞台上营造了一个充满都市感的合租环境,充分利用了大剧院舞台的高度,在舞台多处搭起了多层次的高台,一个高台代表一个小空间,这样就把剧情环境错落有序的划分开来,更加全面形象的体现出合租环境。演员们在高台之上完成从这里到那里的转变,从这个主题到那个主题的切换,此外,舞台设计还刻意选择了印有大信封的布景,与整个剧作所营造的“孤独、漂泊”的感觉交相辉映,给观众以无限的遐想。三、综艺性舞台布景综艺性舞台不是平面的,而是立体的,有形状、有色彩的一种存在。为了营造出最佳的舞台环境,加强了观众心中的共鸣和震撼感,将一些经典的瞬间永远的留在观众的心中,一般来说综艺舞台布景会使用到有机玻璃、玻璃钢、塑料、铜片、铅皮、金属结构等材料,这些材料以其独特的性质在舞台上给观众带来不同的视觉效果。综艺性的舞台布景往往和灯光配合,冷暖色彩的光投射在不同材质布景物体上,映射出各种奇妙的光感渲染舞台氛围,表现舞台形式结构,提升观众情绪。当今综艺性的舞台布景融入了更多高科技的元素,综艺性舞台布景形式也逐渐走向多变、创新的道路,给观众更多的视觉和听觉上的享受。作为舞台表演形式的一种,舞台布景对于各种表演的重要性是不言而喻的。它不仅能够为剧目创造适当的戏剧环境,更为重要的是,它将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。正是舞台布景的出现和发展,拓展了舞台演出空间,形象地加强了时间和空间的对比,从而使所有舞台活动和场景得以顺利进行。参考文献:[1]马牧之.谈现代舞台美术[J].戏剧文学.2003(08).