少数民族艺术发展的理性思考

少数民族艺术发展的理性思考少数民族艺术发展的理性思考关键词：少数民族，理性，思维，艺术，发展少数民族艺术发展的理性思考本文简介：摘要：随着现代消费文化风起云涌、科技手段日新月异，少数民族艺术已经不可避免地置身于表达视觉化、景观化的时代环境之中。在此背景下，族群的社会关系更多地通过镜像加以堆砌，对民族艺术而言，就需要对这种境遇加以适应，借助民族艺术视觉系统的再生创作来融入多元一体的中华文化中，并以此为基础与世界其他文化共生发展少数民族艺术发展的理性思考本文内容：摘要：随着现代消费文化风起云涌、科技手段日新月异，少数民族艺术已经不可避免地置身于表达视觉化、景观化的时代环境之中。在此背景下，族群的社会关系更多地通过镜像加以堆砌，对民族艺术而言，就需要对这种境遇加以适应，借助民族艺术视觉系统的再生创作来融入多元一体的中华文化中，并以此为基础与世界其他文化共生发展。而对民族艺术中所包含的视觉文本的研究需要在民族文化的场域下进行整体到局部的把握，还需要将其置身于当前文化传播、文化传承以及文化消费的社会趋势之下，这样才能还原当前民族艺术真实的境遇及本相。关键词：视觉文化；少数民族艺术；消费文化；资本化视觉文化是一种通过特定的视觉文本去感知物质世界，以此来把握现实的文化形态，随着媒体技术的日新月异，视觉文化研究逐渐在消费文化、旅游、文化遗产、影视、艺术等多个领域渗透并应用。视觉文化表面上来看是以研究视觉文本（即图像系统）为主，通过图像系统的感知传递客体所承载的价值及思想，然而视觉文化绝非单纯的图像研究，新媒体、传统文化、艺术，甚至社会消费观、价值观、意识形态等都成为其研究对象。民族艺术自然也是视觉文化的研究对象之一，而民族艺术的族群特征及地域特色使得其更具有视觉研究价值。从少数民族艺术的发展内源动力来看，民族艺术缘起于民间，由族群集体或个人根据生活经历创造，表达族群的生命体验，不需要依附社会精英文化，具有一定的独立性。在视觉化、景观化的社会环境下，族群的社会关系更多地通过镜像加以堆砌，对民族艺术而言，就需要对这种社会现实加以适应，以民族艺术视觉系统的再生创作来融入多元一体的中华文化，并以此为基础与世界其他文化共生发展。对民族艺术中所包含的视觉文本的研究需要在民族文化的场域下进行整体到局部的把握，还需要将其置身于当前文化传播、文化传承以及文化消费的社会趋势之下，这样才能还原当前民族艺术真实的境遇及本相。一、视觉文化与少数民族文化目前，相当一部分少数民族都未形成专属的语言文字，主要通过图像阐释、保存、流传历史文化，民族形象学便是凭借“视觉形象”来探知和研究“各类蕴含浓郁意味的文化脉络”。少数民族通过绘画和图腾乃至于人类文明早期的象形文字来记录生活与文明发展，将内在思想与意愿灌注于画面之中形成一种再现，这也是初民社会遗留的一种文化遗产，诉说着少数民族族群的活动与文化发展轨迹。当前被视为颇富特色的少数民族艺术，实际上是这些少数民族内在思想与外在活动的物化表现，可称之为一种特殊的视觉语言，即凭借视觉语法——图形、光影、色彩及线条等进行阐释与表意。若可以掌握这些所谓的视觉“密码”，准确参悟其中蕴含的思想文化，对探索和研究少数民族历史发展与民族文化、少数民族文化复兴与传承具有非常深远的意义。少数民族视觉形象最早如雕塑、图腾画、巫术图和岩画等，既是文化存留、宗教资料和巫术文件，同时也是史诗，承载着人类早期生命活动的发展轨迹。这些原始艺术既是一种表现艺术形式，同时也是风俗、狩猎、图腾与祭神的艺术，本质体现了表意与记录作用，并非仅仅用于外在的美观享受，而是一种自然而实用的艺术。因此，这些原始艺术往往是粗拙的但同时又内容明确、诉求直白且感情浓烈，如对女性特征的真诚赞美、对自然繁衍的崇尚、对力量的追求等，而对于少数民族视觉形象的深度挖掘总归就是对民族种族发展记忆的复原与刻印。具体如，少数民族原始族民为了在艰难的现实环境中生存发展必须解决自身基本需求问题，采摘食物和狩猎动物成为了重要的生存手段，因此族民对生殖与繁衍之力产生了迫切的追求与崇敬，并从中演化出了触类联想与交感巫术，从而遗留下诸多关联于动物的图腾视像，其中繁殖能力较强的动物如蛇和鱼等展现得较为普遍。此外还存在人兽一体图形意像，即将人们所崇敬的动物与人身的图像相互“嫁接”，以寓意对动物力量的追崇。对于民族文化而言，视觉文化的功能本质体现于对这些文化内涵的深层次破译与阐释，破译的内容与主题主要如探秘宇宙时序与大自然、人类生存活动的文化精粹、生命繁殖延续的奥义等，除此之外还包括了对现代社会新文明主题如文化遗产、旅游主义、全球化以及消费主义等的探索研究。当前，因图像所具有的强烈记忆、示范与传播效应，让诸多学者将现有文化视为读图式快餐文化。视觉在某些时候可视为强劲的霸权载体，同时还能起到抢救文化的效用，可将其看作为一种经过权利反抗、斗争及协商形成的玄妙场域。所以，怎样使少数民族文化摆脱成为现代消费主义与旅游主义的、衰败命运，保留和延续其“活性”，是视觉文化所要探寻的重要命题。二、视觉的流通性与少数民族艺术生产在视觉文化环境下，视觉文本不仅能够被单个个体感知，还具有一定的流通性，即处于图与读图时代中的人们，通过探索并运用视觉文本支持社会文化实践活动。从文化交流传播层面来说，视觉文本的流通性强弱主要取决于其本身的可视性程度，两者之间呈正相关关系。然而，视觉文本又是以一定规律生产形成的，其依托于意识形态的控制、主导，以一种符号意境来烘托，投射的是一种文化思想与观点。从文化人类学的视角来系统审视少数民族艺术，其具体形态可以分为生活艺术、传统仪式以及文化展演三大类。这三类艺术形式也并非彼此孤立，而是相互渗透、相互交叉，其中传统仪式和文化展演活动随着社会变迁逐渐演变为具有观赏性的艺术，并通过视觉流通来实现民族文化的传播、更新与再生。当前民族艺术的制作与展示呈现舞台化与景观化倾向。从知识获取角度而言，视觉感知下的视看主体并不一定要具备很强的审美能力，每一视看主体均能够在玄妙多彩的图像世界中有所感知和收获。虽然这种单纯的视像观看对批判与反省未作要求，所看的内容也均存在限制，然而由于人们本就生存在这样一个基于视觉感知的复杂世界之中，形象与图像更容易让人深省、感悟与记忆，这样的视觉文本显然已成为现代文化的一大基本特征。正如古希腊人所指出的，“惊奇”可以促进知识的收获，当前人们对于视觉惊奇体验的喜好与追求，使得民族艺术的生产发展已经难以脱离视觉化感官体验而存在，因此对于少数民族族群的艺术文化，倘若无法经过有效视觉流通生产出视觉展示文本，那么民族艺术将会逐渐隐没于族群小范围场域，被都市文化排挤而衰败。由此，通过整合民族艺术的视听资源，形成了民族生态文化旅游村、民俗园、民族艺术大舞台、民族风情园以及特色民族村等，为民族艺术的存续开辟了更加广阔的空间，打破了族群范围的禁锢，并在现代多元媒体的支持下，利用广告宣传、纸质图像媒体、畅销商业书刊、电影、电视及网络等传播形式，渗透进大众的生活之中。在当今以视觉审美为特征的现代社会，人们已不再将注意力集聚与“为何”及“如何”等问题，民族艺术的普众性审美趋向，导致民族艺术的生产不再重视其所属族群文化本身应承担的历史使命，因为大众并不喜好挖掘民族艺术中的历史深度和复杂化枯燥式叙事结构，而普遍追求于快餐式观赏。深奥的内涵文本被简化和压缩，而更加注重立竿见影式的视觉感官体验，民族艺术在摆脱了那些看似无聊繁琐的视觉表现力后更加吸引观众的注意力。但是，当代民族艺术所展现的景观化展演性质，显然与传统民族艺术的原始意蕴及内涵有所背离。民族艺术作为一种具象的文化形态，往往借助其特殊的视觉表达技巧展演族群文化个性与民族风情。这种景观化的艺术追求，使得民族艺术能够通过舞台集中展示其象征意象，搭配现代布景、舞美、灯光及设计等，以剧场宏大的视听体验开展精彩的文艺汇演，为观众带来一种惊奇又引人入胜的民族艺术体验。对于民族视觉艺术文本的产业化制作、传播与发展，各地均出现了一定的视觉竞技现象，纷纷以现代普众性审美需求为主，将艺术感知和“他者幻象”彼此融合，专注于“可看性”而忽视艺术本身的“语境”，从而与其传统生活场景的本质渐行渐远，这需要引起我们的关注和思考。三、视觉娱乐与民族艺术消费在景观化与图像化的后现代享乐型消费主义社会中，资本、数据及影像的大肆流动，社会形态不断更新，文化逐渐成为经济社会关注的焦点，其不仅仅是重要的投资对象，同时也是重要的消费对象。后现代享乐型消费主义社会尤其是一般性的运转逻辑，即消费在突出欲望满足、崇尚物欲与享乐的优质生活的同时，视觉享受被加倍放大，现实被构筑成视觉影像。而在此语境下，民族艺术作为一种视觉艺术成为“文化产业”的重要组成部分也成为了必然。（一）民族艺术的商品逻辑与大众视觉休闲的合谋民族艺术将民间传统社会中族群地方性审美观念与文化借助特定的视觉语言直观、生动、形象地展现在大众面前，而当前社会大众审美情趣也趋向于直观形象、一目了然。因此，民族艺术所展示的内容与形式均与现代消费社会的一般性商品逻辑相契合，表现出较高的消费价值。在大众消费大肆扩张的现代享乐主义环境下，消费社会中的消费内容逐渐扩大到方方面面，就民族艺术而言，其在符号输送与表意过程中蕴含着民间传统文化的心理情感依托。在当前文化产业化发展的新时代，人们走出了苦苦冥思文化构想与文化考究的泥潭，倾向于被动吸纳现代社会到处充斥的商品推销与商业广告。在消费主义的强烈诱惑下人们开始增加跨地区消费的频率，这推动了休闲旅游业的发展，助推了以视觉和消遣娱乐为典型特征的民族艺术消费。现代社会生活的大众普遍困居于有限、单调的钢筋水泥空间，日复一日地努力谋生计，原本对生命意义与价值的深度思考逐渐被现代价值观与现实欲望所替代，由此民族艺术所呈现的以世界观思想为基础的普众性图像受到了大众的推崇。因此，我们看到当前无论是民族手工艺品抑或是民族服饰配饰，旅游景点各类极富民族特色的艺术品比比皆是，还有各具特色的民族艺术表演，人们在观赏和获得民族艺术产品时往往会产生轻松愉悦的审美体验，自身的艺术体验需求也得到了不同程度的满足。对于民族艺术产品的生产者而言，由于市场经济反响较佳，无疑感动欣慰并产生更多的期待，因此，他们不会再去刨根问底地探寻那些文化艺术的根源与走向，消费者更是获得了愉悦的精神体验，在这种艺术消费中获得了自我身心及价值观重构。这种互促互利的共生关系进一步加深了民族艺术的消费倾向，民族艺术逐渐从小众走向大众，这有利于民族艺术的传播、更新与再生，但民族艺术奇异化甚至扭曲现象也不容忽视。（二）艺术资本化重构回归本真的视觉幻象现代社会人类的活动节奏不断加快，人们的感官欲望被培养放大，原有的雅俗界限也逐渐模糊，民族艺术因此摆脱了民族传统文化的自给自足式原始发展状态，也慢慢受到精英文化的支配影响。在资本市场运作机制下，加之政府的干涉，导致民族艺术的改造倾向于普世化与大众化的意味。基于视觉感官而建立的民族艺术生产机制，事实上也离不开文化权力和商业资本的内在约束，在资本力量的影响下，民族艺术当前正表现为一种被批判审视、被选择评定、被改造加工的状态。而以私有制为基础的商品经济的发展促使资本持续增长，资本推动着艺术产品的持续挖掘、创造、与制作，进而以更多的特色形象吸引人们消费。在这样的资本逻辑下，作为形象的创造者和制作者，社会组织、艺术团队、商人乃至于地方政府等，通过发挥自身的影响力，影响着艺术资本化话语权和市场走向，进而影响民族艺术体系的重构。民族艺术的民间生产者却因受到现代化生活的挤压而逐渐走向边缘化，或者是被逐步同化。所以，民族艺术经过重重批判、选择、评定与重构后，尽管与原生态相去甚远，但其内在的追忆元素却能够让人们对原生态的乡土家园产生浓浓的眷恋之情。受资本力量的驱使，民族艺术逐渐泛化并进入社会生活，成为供大众消费的景观和符号，而社会大众在纷繁复杂的现代生活困扰下，也催生了对本真、纯粹以及美好的向往，这无疑推动了民族艺术资本化的进一步发展。在资本力量的推动下，少数民族艺术经过艺术改造者的定向改造、解读及阐释，虽然或多或少地偏离了艺术的原生态，但恰恰制造出了摆脱现