搜索
1第二节戏剧阅读对应学生用书p311一、戏剧相关知识1．戏剧的概念戏剧是一种综合性的舞台艺术，它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。2．戏剧的种类从内容、性质及美学范畴分，有悲剧、喜剧、正剧等；按篇幅长短分为独幕剧、多幕剧；从题材的时代性来分，有历史剧和现代剧；从艺术表现形式可以分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲等。3．戏剧的发展在戏剧发展史上，涌现了一大批优秀的戏剧艺术种类。最著名的如古希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国元代杂剧、明清传奇，以及近现代的优秀京剧和地方戏、英国莎士比亚的悲喜剧、法国莫里哀的喜剧、挪威易卜生的社会剧、美国奥尼尔的社会心理剧、俄国的契诃夫话剧、高尔基话剧，还有中国“五四”运动以来郭沫若的历史剧、曹禺的话剧，等等。中国古典戏曲的发展大致可分为四个阶段，即孕育、形成、发展和高潮。(1)戏曲的孕育时期。中国戏曲是一门综合了诗、歌、舞等艺术门类才逐渐形成的艺术，它的源头可以追溯到上古时期的舞蹈表演。(2)戏曲的形成。唐代“代面”“拔头”“踏摇娘”等歌舞戏的出现，表明歌舞、表演、人物装扮、故事情节等已结合在一起，尤其是“参军戏”的出现，使中国戏曲中最主要的组成部分——角色也随之产生。(3)戏曲的发展。宋代是我国戏曲发展的一个重要时期，宋代首都的通宵夜市开放、瓦肆勾栏的出现，各种技艺的展现，为戏曲的表演提供了综合吸收的条件，也直接提供了演出的地点——舞台，更由于人民的基础，文人作家的参与，形成了供演出使用的剧本。这些现象，为元杂剧高潮的到来提供了极为有利的条件。(4)戏曲的高潮。我国戏曲史的高峰是元杂剧的诞生。4．戏剧的特征戏剧的基本特征，是通过演员扮演人物故事，来表现一定的主题。它不同于单纯的文学作品，通过文字唤起读者的经验和联想，使作品中的形象在读者的脑海中活起来，达到感染2教育读者的作用。戏剧要把形象送到观众面前，让形象自己去行动，它给观众的感受是直接的。具体说来，戏剧的特征有以下几个方面：(1)综合性戏剧作为综合艺术，主要包括四个门类：第一是文学。戏剧演出需要有剧本，剧本是演出的文学依据，它为舞台的艺术创造出思想、形象的初步设计。第二是表演。在戏剧形式中，表演艺术是中心，能够把剧本中所提供的形象、故事进行再创造，成为舞台艺术，主要靠演员的表演，如歌唱、念白、表情、身段等等。第三是音乐。这主要是指歌剧、戏曲中的唱腔设计、乐器伴奏等。音乐的作用主要是烘托人物的思想感情、心理活动，制造气氛，为开展情节、塑造人物服务。第四是绘画。这主要是指化妆、服装、布景、道具等。美术设计有的是直接塑造人物形象，有的则为人物活动提供典型环境，为情节的开展创造气氛。把以上几个方面的艺术形式，高度严密地综合起来，根据剧情发展的需要，水乳交融地融合在一起，构成有机的艺术整体，形成统一的艺术风格，是戏剧艺术最重要的特征。(2)舞台性戏剧要在舞台上表演，这使得它与小说、散文等文学样式和电影、电视等艺术品种相比，在时间和空间上有极严格的限制。在剧本创作中就必须特别考虑作品的容量，选材严格，材料组织要缜密。西方戏剧理论中的“三一律”规定剧本创作必须遵守时间、地点和行动的一致，即一部剧本只允许写单一的故事情节，戏剧行动必须发生在一天之内和一个地点。由于舞台的限制，戏剧必须在以下几个方面进行高度集中：第一，人物集中。一出戏，即使是一出大戏，也总是集中力量写好几个人物。第二，矛盾集中。戏剧必须抓住主要矛盾，置人物于矛盾斗争漩涡之中，通过尖锐、激烈的冲突来体现人物性格。第三，情节集中。戏剧矛盾的集中，使故事情节不致头绪繁杂，在一出戏里，要把几个月、几年乃至几十年的事件，集中在几天、几小时之内，构成单纯的情节线索，贯穿始终，安排副线也力求明快，紧密配合主线，避免旁枝斜出，喧宾夺主。第四，场面集中。戏剧为了适合舞台演出，必须把天南海北、千山万水，人物、事件集中到一个或几个场面中来，因此选择场景，为人物提供典型环境对戏剧创作具有更为特殊的意义。(3)冲突的尖锐性所谓戏剧冲突是指戏剧中人物与人物之间、人物与环境之间、人物自身的矛盾和斗争，是社会生活矛盾在戏剧艺术中集中概括的反映。矛盾冲突是构成戏剧情境的基础和情节发展的动力，戏剧主要通过它来塑造人物形象，3表现作品主题。戏剧冲突在作品中的表现方式，是多种多样的。①可能表现为某一人物与其他人物之间的冲突，有人把这种方式称之为外部冲突。②也可能表现为人物自身的内心冲突，有人把它称为内部冲突。戏剧冲突的这两种方式，有时各自单独展开，有时则交错在一起，相互作用，互为因果。③还可能表现为人同自然环境或社会环境之间的冲突，这种冲突也需要戏剧化。(4)语言的特殊性戏剧语言(主要指台词)是戏剧艺术的主要表现形式。它具有以下特点：①戏剧的台词必须通俗易懂，简短明快。②戏剧台词担负的任务比小说中的“对话”所担负的任务要重得多。小说刻画人物可以由作者叙述，可以通过肖像、心理、对话、动作等手法来描绘，而在戏剧中，只有靠台词来表达。除此以外，场面的描画、情节的叙述等任务也主要由台词来担当。③语言要有行动性。二、戏剧阅读要点1．分析戏剧结构，把握其情节，概括其主题戏剧结构是由情节、幕场等戏剧要素构成的戏剧存在形态。主要包括情节的安排、分幕分场的处理等内容。戏剧由于受时间、空间的严格限制，所以剧本的艺术结构与其他文学样式相比尤显得重要。戏剧结构类型分为回顾式、开放式、人像展览式三种。戏剧情节，一般是指作品中人物与人物、人物与环境的各种关系所组成的生活事件、矛盾冲突的发展过程。戏剧情节是由一个个场面连贯而成的。场面是情节发展的基本单位，情节随着场面的次第转移而不断发展。根据戏剧矛盾冲突的发展进程，一个剧本情节的构成可分为矛盾的开端、矛盾的发展、矛盾的激化(高潮)和矛盾的解决四个部分。戏剧主题就是通过情节和矛盾冲突所表现出的戏剧的中心思想和灵魂。阅读戏剧文学，首先要分析其结构，把握其情节，在此基础上要对其主题进行深入地挖掘和概括，以此来提高自己的鉴赏能力。2．分析戏剧的主要表现手法戏剧的主要表现手法有：①戏剧动作。它分为语言动作和外部动作两大部分。语言动作即台词，它是戏剧动作的基本形式，是人物心理、性格的直观显现。外部动作是人物的行为、举动、表情等“可视”动作，还包括人物“停顿”“沉默”的静态动作。②性格冲突。它包含两个方面：外部冲突和内部冲突。人物之间的性格冲突，是外部冲突；人物性格内部各侧面的矛盾，则是内部冲突。性格冲突有其发生、发展、解决的过程。这过程正是剧本的基本情节。读者可以从性格冲突中去认识剧本所反映的社会矛盾、去寻求其思想意义。但应认识4到，冲突虽是剧本情节的基础和主干，但绝不是戏剧情节的全部；非冲突的内容，也是戏剧情节的有机部分。读者应既看到矛盾冲突又不忽视非冲突的内容因素，完整地认识剧本的内容。③戏剧语言。读者应从戏剧语言的动作性、个性化、富于潜台词等几方面来品评鉴赏。3．分析戏剧中的主要形象，把握其思想和性格特点戏剧是靠演员来演绎人物故事的，由于它表演的独特魅力，能够使观众直接面对剧中人物，也就更容易在观众心中产生不可磨灭的印象，因而，人物形象的塑造，就成为戏剧艺术最主要的特色之一。戏剧的鉴赏，自然也就离不开对人物形象的鉴赏。戏剧中的人物形象，更直观，影响也更大，甚至影响到其他艺术种类的形象创造。那么戏剧是如何来塑造人物形象的呢？首先，在激烈的矛盾冲突中展示人物的性格。由于戏剧艺术的独特性，它不可能长篇大论地演叙故事情节，全面地展现人物的发展，总是撷取最能展现人物性格的冲突点，通过激烈的戏剧冲突来展现人物的性格。其次，人物性格的展现，离不开具有个性化的语言。鉴赏人物，自然必须去细细品味作家呕心沥血所提炼出来的人物语言。无论是以说话为主的话剧，还是以唱为主的传统戏曲，人物的语言是展现人物性格最主要、也是最直接的方式。第三，人物性格的展现和个性鲜明的动作是分不开的。读剧本，尤其是应注意剧作中的动作说明。动作说明能较好地展示了人物的内心感情，以及对人物性格的展现，起着非常重要的作用。4．体会重要语句的丰富含意，品味精彩语句的表现力戏剧语言是构建剧本的基础。主要包括人物语言和舞台说明。人物语言也称台词，包括对话、独白、旁白等，这是人物心理活动与行为动作的外观，由此展开戏剧冲突，塑造人物形象，揭示戏剧主题。品味人物语言，应关注以下三方面：(1)品味个性化的人物语言，因为个性化的语言能准确表达人物的思想感情。所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教养、环境等影响而形成的个性特点。戏剧文学中人物语言的个性化尤其重要。优秀的戏剧人物语言往往三言两语就能把人物个性展示出来。(2)品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。常说的“行由心指”“言为心声”，就是说人物的内心世界必定通过言、行表达出来，这种显示动作性的语言，出自人物内心，因而能展示人物丰富的心理境界。(3)品味人物语言中蕴涵的丰富的潜台词，也就是“言外之意”“话外之音”。这是话语字面意思以外的一种深层意义。优秀的台词往往意蕴丰富，耐人寻味，给人以深广的想象空5间，能起到一石多鸟之效。5．从不同角度和层面发掘戏剧作品的丰富意蕴戏剧展示人物形象，表达作者的感情，突出文本主题。对作品的具体解读，可从多个角度和层面入手，例如从情节结构、人物形象、戏剧冲突、叙事方式、语言风格、表现技巧等角度，来透视作品的表层意义和深层意义，解剖其内部结构和外部结构，分析人物性格的多侧面，品味作品语言的多层次含义等。6．探讨戏剧作品中蕴含的民族心理和人文精神戏剧具有鲜明的民族性和区域性，反映着鲜明的民族心理特质，阅读戏剧就是要探讨文本中蕴含的民族心理。对于故乡、故国的思念，地域的传统、崇德重义、追求精神境界，反思历史的传统，关注道德的规范等等既是戏剧体现民族心理的表现主题，也是作者追求人文精神的具体体现。阅读戏剧，要在初步了解情节和主题的前提下，从不同的角度进行深入探讨，以期挖掘出戏剧的民族特征和人文精神。对应学生用书p313一、把握戏剧冲突冲突离不开矛盾，但不等于矛盾，矛盾只有通过外部形式表现出来，发生了对立双方的磨擦、争执、撞击，才称之为“冲突”。戏剧要在两、三小时内，通过人物的语言和动作，塑造形象，反映社会生活，它必须把矛盾集中起来，达到紧凑、尖锐、紧张、激烈的程度，所以，有人说，“戏剧就是冲突”“没有冲突就没有戏剧”。阅读剧本必须把握冲突，把握了戏剧冲突，也就牵住了全剧的“牛鼻子”。二、了解戏剧情节为了吸引观众，剧本十分讲究情节性。读者了解了戏剧情节，才能把握戏剧冲突，受到艺术感染。从情节的推进入手，分析戏剧冲突的发展过程，可从场次入手分析，把一场戏分解为若干小单位，进行微观考察，省去不重要的、交代性的情节细节，仔细研究主要事件、主要场次的描写，最后把各个场面合起来，作综合分析。三、品味戏剧语言戏剧里有两种语言：一是舞台说明，包括人物、时间、地点、布景的说明，动作、表情、声调的说明，幕起、幕落的说明；二是人物语言，戏剧上称为台词，包括对白、独白、旁白等戏剧语言是塑造艺术形象的重要手段。探究艺术形象，主要从分析戏剧语言入手。61．分析舞台说明，体会它对塑造人物的辅助作用如《雷雨》第二幕开头的舞台说明：“午饭后，天气更阴沉，更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁……”，这一段舞台说明，交代了故事发生的时间和舞台氛围，奠定了悲剧情调，烘托出人物的烦躁、郁闷、不安的思想情绪，也为下文雷雨声中矛盾冲突总爆发做好了铺垫。2．分析人物语言，体会它对塑造人物的主要作用人物语言是戏剧语言中的重要部分，它是塑造人物、表现主题的基本手段，分析时应从人物语言的个性化、动作化、潜台词三方面入手。(1)个性化的语言是指符合人物性格，最能表现人物思想感情本质的语言。分析时抓住那些特定情境下特定人物与众不同、“话到人到”的特殊语言，就能准确把握人物的性格特征。(2)人物语言要有动作性，并不是要求用台词来代替人物动作，而是指用台词来表现人物内心复杂细致的思想活动，也就是这种语言要展示性格，表示意向，读者从台词中可以看出人物的神情举止、内心活动。(