第二节-色彩控制

第二节色彩控制•在满足生活需要的大前提下，当代设计的主流仍然是讲究功能主义设计，其色彩将依照其不同的功能，根据不同阶层人的不同品味和审美而定，色彩设计不是单一的实现色彩美学价值，而是一个复合操作过程；因此要充分控制色彩的滥用，重视色彩设计在信息传递的诸多应用环节的作用。一.控制根本•色彩的控制与设计的控制是一致的。设计师将色彩构想正确的展示出来，是色彩控制的关键所在。•受众的喜爱是色彩控制对错的试金石。在整个设计环节过程中，色彩控制就是包含诸多过程的一个贯穿整体的环节，为设计本身所影响，为最初的设想而设计。•色彩控制的作用：首先是要把握最初的设想与成品之间的偏差。•色彩控制的步骤：1.确定主题（如冬日暖阳，雨后初晴，月光旷野）2.统一风格（和煦的，清新的，恐惧的）3.部分对比（纯粹，清晰，模糊）4.发现问题（诉求不清，歧义，色调不统一）检验造型要素：点，线，面，哪一种让色彩的效果更强烈，学会从他人处获得意见。二.改变明度对比•核对主题后，如发现表现的主题与目标受众之间有差距，要想顺利对作品进行修改，就必须抓住明暗的设定。•如果想让作品更有活力，就整体提高明度。相反如果要显得古朴，就要降低一些明度。•此外，受众的年龄段和性质是确认修改方向的切入点，要多听他们的意见。三.改变色彩能量（纯度）•色彩整体是否有效发挥了能量，即配色是否体现了效果，这一点尤为重要。•如果想使画面更有视觉表现力，就要使色彩的整体能量提升，即提高色彩的纯度。此外，替换所有灰色系的颜色，或者加强对比也是很有效的方法。•如果感觉色彩太鲜了，就整体降低纯度，需要替换一些灰色系的颜色上去，这样的能量控制是必要的。四.改变色彩性质•确认一下作品的目的，然后检验自己的目标和最后表现出来的色彩意味是否有差距。•如果想让画面显得更有热情，就可以考虑增加红色；或者，增加蓝色，使感觉冷静些。•全面替换色彩，并不是色彩控制的目的。色彩控制主要是对色彩进行一些细节上的微调。•在进行色彩控制的过程中，我们要把握配色的关键点，让少许的调整带给画面崭新的效果。•不断使画面的总色调、大关系更具体、更明确，每个色块个性更鲜明、生动，物象之间的联系更紧密、更自然；同时伴随着局部色彩的逐渐丰富，形象确切，细节充实，画面由朦胧到清晰，从犹豫不定到中肯、坚实。•学会在画面平面结构上用几个大色块平衡画面、建立色调1．整体看、定调子面对繁复的景物从哪里着眼观察色彩呢?首先看色调，从色彩的整体效果出发，主动地支配色彩。一组景物有时是明确的，比较容易把握，某些大色块饱和鲜明，容易组成色调。如以金黄色麦田为主导色的秋景，以嫩绿色草地为主导色的夏景等。有时整个色调不明确，大色块是不明确的灰色，只有少部分小色块能看出色相，就比较难于把握了。这时要进行某些主观的分析处理，先要看占画面最大面积的色块的固有色倾向，然后看光源的冷暖色相，确定它的色味，是红味、黄味，还是蓝味，冷还是暖，以这块被确定的色彩为尺子去确定与之相对的另一块颜色，当画面产生了2至3大块色彩以后，整个色调已具雏形，小块色彩以大块色彩为依据便各就其位了。马奈的《丰收的季节》在用色上体现出明亮、鲜艳、充满光感的色彩，图8—1中马蒂斯的草图，表明了他分析组织色彩的实际作法。他认为只要采取了正确的基本态度，就会证明作一幅画的过程的逻辑性不亚于建造一座房屋。(复杂静物写生参看彩图35～46)还有一些情况，是小块色彩决定画面调子：当我们感到某些小色块十分优雅漂亮时，就要找到一种足以托出这块漂亮色彩的大块色彩作为背景。要特别关注色彩的同时对比效应，小块色彩的漂亮优雅和背景色(或叫包围色)密切相关。一块色彩放在一种色底上是漂亮的，放在另一种色底上可能精彩全无，整体看就是要研究色彩的总体关系，努力把握同时对比中的色彩的面积、冷暖色性及相邻关系的总体效果。富有装饰性，色彩艳丽是最大的特点，人物形态明确，线条流畅，放荡的平涂色调。舞蹈《音乐》彩图35有石膏像的景物写生（室内部光）林建群彩图36白衬布上的萨克斯彩图37有布娃娃的静物两种冷暖不同的光源林建群彩图38有乐器与书的静物中纯度、中长调组合学生作业构成色调的色彩关系要简洁明确。要明确整个色调由哪几块色彩构成，其中哪是主要色对(主要对立因素)，哪些是协调服从因素。对比既有冷暖因素，又有补色因素。一般每一幅画以3大块色彩形成对比因素，关系不要过于复杂，如失去总体控制就会削弱调子的表现力。这3块色彩或形成冷、暖、冷的冷调，或形成暖、冷、暖的暖调。每一块色彩本身可以有许多变化，或分成几个非常靠近的层次，但3个大色块的总倾向和大对比关系不要破坏。3块色彩的面积或分量上不要平均对等，可以将一个色块尽量压缩，另外两个形成主色对。主色对的面积和强度也不要相等，一块具有明确的主导作用，另一块相对弱一点，才能形成明确的色彩秩序。2．局部比，找差异；同时比，找联系当总体关系确定以后，便要推敲局部色彩，使其归位，确定它在整幅色调里的地位，依照总体关系，它们有的可以提高、加强，有的需要削弱降低。对于比较明确的色彩要力求中肯、稳静，注意其空间深度，要知道任何饱和强烈的色彩放在现实空间里都会被相对降低和减弱，都要包含在总色调之内。对色彩倾向不明确的色可用以下几种方法确认：(1)联系比较：和周围比较明确的色彩比较，比冷暖、比色相、前后比、左右比，一眼同时观察几组色彩，从中确立它们的色彩。在同时对比中可以使不明确的色彩得到充实、加强。(2)散开视焦靠感觉：对一块三属性不明确的色彩，“盯”住一块仔细看常常觉得它不好确定，散开视觉焦点，或以多道“余光”同时观察感受几处色彩，就能比较容易确定它的色彩倾向。用目光的焦点观察，是孤立地看；散开焦点，是成片看，可以说是把视焦点同时定在理论画面的4个角上。所谓“牛眼看色彩”、“眯眼看调子”是可以采用的观察方法。(3)以色彩理论指导观察，依据受光和背光的冷暖变化规律、远近色彩透视原理及画面的需要来确定那些色彩倾向不明确的色。一组绿树随着空间距离的增大，会变得明度稍高而纯度降低，甚至会变成蓝紫灰色；一面红旗退到很远的距离也会逐渐偏向淡紫红；一块桔黄色在阴天的冷光中会增加绿味，而在艳阳高照时却增加红橙味。对色彩倾向不明确的色还可以带着主观意象进行写生创作，根据画面的需要可以主动地支配某些本来色彩倾向不够明确的色。学会用几大块色彩建构色彩气氛和“光彩照人”的效果，需要画大量的小幅色彩风景速写和色彩记忆画。(4)对互相接近的色彩要努力找出它们的区别和个性。(5)对差别甚远的色彩要努力找出它们之间的联系。(6)认识和把握色价。同样一组景物的色彩，有人虽然画得总体关系正确，局部色彩也可以，但总感觉平淡、直白、乏味、“俗气”；有人却画得出入意料，使人眼一亮，感到色彩很高级、别致。这就是色价的不同。色价的高低和人的色彩修养相关。关于同时对比显示色价，在前一章的练习已有所接触。在画色彩画时要不断试图用冷暖并置的方法来激活相邻色，以获得色价的升华。(7)抓住主色对，色彩差别要有主次，处于服从地位的色要协调、平静，主体色彩要有呼应关照，避免孤立。服从色要起到陪衬、烘托作用。(8)过分强调明暗差会降低色彩效果；过分强调条件色的影响和变化会降低色彩的力度，有些画虽然色彩分析头头是道，推远看时反而很弱，原因正在于此。(9)大融合小对比：色彩之间大面积成和谐状态时，小面积色彩要加强对比。(10)大对比、小融合：色彩之间大面积成对比状态时，便要由暗部和邻近色形成联系和过渡。同一景物的不同光色效果的表现练习给定静物如小提琴、吉他、牛的头骨等，将其与其他景物结合，或打散重构变形。获得新的构图后，同时自由地组织色彩关系。由于解构(打破了原有特定结构)和背景空间的更新，原有的色彩关系也随着解构。这样较容易打开思路，放开手脚进行色彩的更新。目的是培养色彩创意和在多维空间用多种工具材料表现多种新效果、新样式的能力。训练的本质意义是提高创造力。•色彩、动势、图形等方面要处理得吸引观众视线，令人关注、先声夺人。•利用最恰当的色彩来深化主题。•不断尝试使用各种不同媒介和技法。图中的变化或表现，低纯度组合，只有极少的局部为高纯度色，形态变成乐谱符号，具有高野而理性的幽默感。令人信服的质感表现。管壁上再添加一列过山车，也许更有悬念、具有趣味。右上图中热情的火与同一支萨克斯组合左下图材料和工具的开发，将硫酸纸揉皱后用喷笔涂色，用报纸拼贴，上翻撕开露出下层橘黄与银色右下图中，打开蛋黄流淌出金属的乐器，造成强烈的视觉印象学生作业图中以乐器与书为原型,归纳整理,简化构图,然后尽可能多地用不同手段,不同色彩表现(学生作业)一组景物写生构图不变,用不同的线型与底色构成不同色彩效果的作业(在电脑上完成)学生作业1.采用拼贴的方法(如用旧的印刷品画报等剪贴或撕贴)。2.物象轮廓不变，在轮廓中填入平涂的主观色彩的练习。3.用九宫格或其他方法在原有画面上进行分割，然后填入主观彩色进行基调练习。4.截取原有构图的局部，放大后填人色彩的练习。5.参照立体派、综合主义的方法，主观地支配图形、空间关系及肌理色彩关系。6.整理原构图强调轮廓线的一致性方向，用水平垂直格局或倾斜垂直格局再减化多余细节，塑造带有建筑般体量感的形态，然后带人写实性或主观彩色练习：色彩的表现与控制•以一组静物作品为参照进行，进行•色彩变异练习；•构图基本不变或者简化。进行归纳整理，尽可能多地用不同的线型，手法与底色构成不同色彩效果，或运用点，线，面等造型元素，尝试使用多种不同色彩风格和倾向进行搭配创作；•画幅规格为16开水粉纸或卡纸，每人至少要完成4幅。