中职美术教学与学生创新能力培养意义与培养路径范例

中职美术教学与学生创新能力培养意义与培养路径范例中职美术教学与学生创新能力培养意义与培养路径范文1中职美术教学对学生创新能力的培养意义1.1提升学生的综合素质中职学生综合素质由7种能力组成，分别是自我生涯规划能力、自我学业管理能力、自我时间管理能力、身心健康管理能力、财务管理能力、人际管理能力和情绪管理能力。而如果中职学生不具备良好的创新能力，将无法提高自身的综合素质。在中职美术教学过程中，美术教师会对学生的作品进行点评，称赞优秀之处、指出不足之处，使得学生逐渐建立起对于美的评价标准，由此提高学生的审美能力和艺术鉴赏能力，拓宽学生的视野，提升学生的思想境界，从而培养中职学生的综合素质。1.2增强中职学生的就业竞争力中职院校是培养实用型、技能型人才的主阵地。与接受过高等教育的高校毕业生相比，中职毕业生在理论知识掌握和研究方面不具有竞争优势，因而如果想要在“就业难”的大环境下充分解决中职毕业生的就业问题，就必须增强中职毕业生的实践能力。而创新能力作为适应各个行业的“敲门砖”，是实践能力的重要组成部分。中职美术教学的具体内容包括基础绘画知识教学、美术作品鉴赏教学等，学生在学习过程中可以从个人角度出发，生成对美术作品的见解，由此提升思维发散能力、创新能力、实践能力、创新意识。这种创新意识除了能应用在绘画和作品鉴赏中，还可以延伸至学习和工作中，由此增强中职学生的就业竞争力。1.3落实素质教育的政策方针中职院校素质教育目标可以用“一个核心、两个重点、三个掌握、四种能力”来概括，其中“一个核心”指的是“德育”，“两个重点”是指“培养创新精神和实践能力”，“三个掌握”是指“文化知识、职业技能、专业知识”，“四种能力”则是指“继续学习的能力、适应职业转化的能力、立业创业的能力、欣赏美和创造美的能力”。中职美术教学在实施过程中须严格按照素质教育要求，通过科学设置教学内容、共同制订教学计划等多方面举措，提升教学质量，实现学生创新能力的培养、德智体美劳的全面发展。美术教师在对学生作品进行点评的过程中，须从多种角度欣赏学生作品，激发学生自主创作的积极性，培养学生学习美术的兴趣，从而提升学生的美术修养，培养学生“欣赏美和创造美的能力[1]”。1.4培养符合时代要求的实用型人才随着科技的快速发展，互联网、计算机等新兴行业不断涌现。这些行业对从业人员的要求都有共同之处，即具有较强的工作能力，特别是创新能力。除此之外，随着国际竞争的加剧，“中国制造”向“中国创造”转型已成为必然趋势，而这也离不开创新。因此，在中职美术教学过程中，须注重培养学生独立思考的意识、独自完成美术作品的能力。2中职美术教学对学生创新能力的培养存在的问题2.1中职美术学科不受重视中职院校课程设置通常由三大模块组成，分别是普通文化课程、公共课程、专业技能课程，而美术课程则属于公共课程的范畴。基于中职院校培养技能型人才的特殊性质，无论是普通文化课程的学习还是公共课程的学习，都是为了让学生更好地掌握专业技能，因此中职学生将大部分的精力、时间都放在了专业技能课程学习上，美术课堂成为学生难得的“休闲”机会，但实际上美术与计算机应用专业、平面设计专业等存在着紧密的联系。此外，不少教师对于美术学科都存在一定程度上的不重视，他们通常认为美术学习对于学生的就业没有任何帮助。2.2学生实践机会较少，审美技能不足美术作品的创造没有固定模板可以套用，主要依赖学生的主观判断，优秀的美术作品往往蕴含着作者的情绪表达和思想体现，而美术作品鉴赏更没有固定的标准，不同个体之间对于美的认知不同，因此学生只有在不断实践的过程中才能够获得审美技能的提升。但是在中职美术教学过程中，由于教学场地、教学设施以及教学资源都存在一定的局限性，学生能够亲身实践的机会较少，从而导致学生缺乏想象力和创造力，创作作品的机会较少，创作出的作品也较为单薄。此外，美术作品赏析也是中职美术教学的重要内容，由于美术流派众多，学生在赏析作品过程中对于大胆前卫的作品较难理解，加上教学时间的限制，美术教师也无法进行深入的讲解，学生无法从更深层次品味美术作品蕴含的美，导致审美能力难以提升，中职美术教学也无法取得良好的效果[2]。2.3师资力量较为薄弱教师是学生学习的“引路人”和“指明灯”，教师的教学能力直接影响着学生的学习质量。对于美术学科来说也是如此。要想提升学生的创新能力，美术教师必须创新教学方法和形式，带给学生全新的学习体验，这样才能在潜移默化中培养学生的创新意识。但当前中职院校部分美术教师的教学思维依然受传统思维的限制，认为完成好个人本职工作、不出现重大教学事故即可，不能主动转变教学思维，并且在日常教学中还有一部分教师为了节省时间和精力，往往机械地重复美术课本内容，忽略了学生的实际情况和学习需求，学生甚至还未掌握最基本的美术常识，更不能独立创作美术作品。除此之外，教学资源分配不均，中职教师的发展空间有限，优秀的教师通常会选择更为广阔的发展平台，从而导致中职院校师资力量薄弱。2.4传统美术教学依然占据主导地位美术作为一门艺术学科，代表的是天马行空的自由想象与发挥，将新鲜元素融入美术教学，能够带给学生全新的学习体验，扩展学生的思维，激发学生的学习积极性。但当前，传统美术教学方式依然占据中职美术教学的主导地位，很多美术教师在教学过程中不尊重学生的课堂主体地位，而是按照教学计划刻板地开展美术教学，并且依然沿用古板的“灌输式”教学法，大部分美术知识的输出是通过教师的讲解完成的，很少借助多媒体等现代化教学工具来完成。除此之外，选择的课堂教学内容也是中规中矩的基础美术知识，较为重视对学生写实能力的培养，但是在此基础上的延伸内容少之又少，学生进行自主尝试的机会也十分有限，不利于学生发散性思维和创新意识的形成、创新能力的培养。3中职美术教学对学生创新能力的培养路径3.1给予学生自主创新的机会学生是中职美术教学课堂的主体，教师须将美术课堂还给学生，给予学生自主创新的机会，如此不仅能够培养学生独立思考的能力，还能够丰富学生的情感意识，使学生认识到美术其实是人们表达情绪、宣泄情感的重要形式，美术技巧服务于情感表达，却不能够凌驾于情感之上。这样学生才能够真正理解美术作品涵盖的重要意义，从而自主展开思考，在作品创作过程中真正融入个人独立的思想。给予学生自主创新的机会，首先需要明确中职美术教学的主要内容是赏析、评价作品以及自我创作。在风景画写生的教学过程中，需要先进行一段时间的室内写生色彩练习，而室内写生的主要内容为瓶、罐等固定物体，绘画难度较小，因而在学生完成绘画作品创作后，教师可以尽可能多地给予学生自我表达的机会，将美术课前15分钟设计为学生的发言时间，学生可以先自由发表个人观点，再由教师将学生表达的主要观点整合起来，并引导学生就这些主要观点展开讨论交流，得出对这幅作品的最终评价。这样一来，学生不仅进行了独立思考，还体会到了合作探究的意义，并借鉴了他人的观点想法，增加了自身的实践感悟，明白不同个体的审美不同，美术作品的好与坏主要取决于个人想法，而非人云亦云，从而提升了自身的审美能力和创新能力。其次，在学生进行创作时，教师要减少对于学生的干预，充分给予学生自由创作的空间。最后，针对学生作品进行点评时，教师也要多予以正面积极的评价，对于学生作品存在的不足之处，准确、简洁地指出即可，避免过多苛责，这样就能够激发学生投入作品创作的积极性，提升学生的创新意识。3.2提升中职美术教师的专业素养提升中职美术教师的专业素养，不仅能够促进中职院校美术教学的发展，而且能够发挥教师的榜样示范作用、培养学生的创新能力。如果美术教师能够积极学习教学新方法、新理念，那么学生也会受到感染，追求自身的突破创新。而美术教师专业素养的提升，不是仅仅依靠教师个人或是学校和相关部门的单一力量就能够实现的，而需要多方合作发力。提升中职美术教师的专业素养，首先要求美术教师重视个人专业素养的养成，通过线上网络学台及线下图书馆渠道，积极学习教学新方法、新理念。其次要求学校与优秀兄弟学校建立合作关系，派遣本校美术教师前往其他学校学习交流，同时也可以邀请其他学校拥有丰富经验的优秀美术教师前往本校举办经验交流会。除此之外，学校要及时更新美术教学设备设施，并督促每一位美术教师正确掌握设备的使用方法等。最后，教育管理部门既要监督中职院校所制定的一系列举措的落实情况，又要通过宣传的方式引导中职美术教师意识到提升专业素养的重要性。在具体的落实过程中，教师、学校和相关部门缺一不可，只有三方同时重视此项工作的推进，才能够取得良好的成效[3]。3.3增加实践创新活动，提升学生的审美能力学生审美能力的提升是理解美术作品内涵、积极投身美术作品创作的前提，同时也是学生创新能力增长的重要体现。但单一的课堂理论知识讲解无法增加学生对于美术的了解，更不能由此提升学生的创新能力，只有通过实践的方式才能使得学生的审美能力得以提升。因此，增加实践创新活动就需要做好活动前的准备工作、活动中的实施工作以及活动后的总结提升工作，这样才能保证实践创新活动的开展能够取得一定的成效。开展室外风景画写生，首先要求做好活动前的准备工作，要增强学生的知识理解能力与实践技能，充分提升学生的创作能力和鉴别欣赏能力，提高学生的色彩感知能力，使学生在创作和鉴赏美术作品时不再处于盲目状态，对于美术作品当中选景、构图和画面表现技法的应用都能够有所了解，并且能准确判断出作品背后所蕴含的重要主题思想。其次要求开展创新实践活动。由于中职学生注意力较难集中的特殊群体特征，因此在实施创新实践活动的过程中，要通过创设情境的方式吸引学生的注意力，激发学生的实践兴趣，打造良好的实践氛围。充分利用现代化教学辅助工具是创设情境的重要途径，美术教师可以通过播放图片或短视频，使学生了解优秀美术作品背后的创作小故事，同时给予学生视觉、听觉等多个感官的刺激，以增强学生代入感的方式提升其投入美术作品创作和鉴赏的积极性。此外，在学生的创新实践过程中，美术教师要充分发挥引导作用，对学生创作的作品进行评价，同时带领学生对优秀美术作品进行赏析。最后要求在活动结束后进行总结与提升。教师可以利用3分钟的时间对学生的整体实践情况进行评价，并且重点表扬表现突出的学生，以此激励其他学生在下次实践创新活动中积极参与。3.4加强美术学科与其他学科之间的融合中职美术课程教学与其他课程教学相比，占用学生的学习时间较少，学生没有充足的时间投入美术学习，也没有时间消化、巩固学得的美术知识与技能。但面对中职学生紧张的专业课程学习，一味地增加美术学科的教学时间、挤占其他科目的学习时间不太现实。因此，加强美术学科与其他学科之间的融合，在其他课程学习过程中实现美术学科知识的渗透，是提升美术学科的影响力、提升学生创新能力的重要途径。加强美术学科与其他学科之间的融合，首先要求美术教师充分整合与美术学科紧密相关的其他课程，如计算机课程、建筑课程等，而室外风景画写生对于学生取景构图能力的要求较高，也极为考验学生的色彩归纳能力。为了使美术学科与其他学科的联系更为紧密，美术教师可以与其他课程教师进行沟通交流，确定其他学科与美术学科存在的联系之处。其次要求美术教师不断创新教学方法、更新课堂教学形式和教学环节，如此才能提高学生美术作品的创作质量、提升美术课程教学效果，而学生也能够充分感受到学习的乐趣，体会到自我创造、自我突破的意义，积极学习其他课程内容，提升自身的创新能力。4结语美术不仅是一门学科，更是一种独特的艺术表现形式。学生以科学的方法全身心投入美术学习，能够提升个人的审美能力、艺术鉴赏能力、自主创作能力、创新能力。但在中职美术教学过程中，依然存在很多不利于提升学生创新能力的问题，本文围绕这些问题提出了具体的解决路径，但是需要注意的是，由于不同学生的实际情况存在差异，因此培养路径要根据学生的实际情况来确定。