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DV部导演与摄影基础培训汤聪2019/9/16导演基础摄影基础Part1导演基础2019/9/16导演艺术的形成导演的培养导演的类型导演基础2019/9/16导演艺术的形成一、电影的发明者卢米埃尔兄弟二、第一个电影导演乔治·梅里埃三、埃德温·鲍特的“平行蒙太奇”四、“电影语言大师”大卫格里菲斯2019/9/16电影的发明者卢米埃尔兄弟2019/9/16导演简介•乔治·梅里埃导演（filmdirector）是电影的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员表达自己思想的人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动溶为一体。导演就好比军队的最高指挥者，一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。2019/9/16埃德温·鲍特的“平行蒙太奇”•蒙太奇最早出现在法文中，是法文montage的中文译音，原为建筑学术语，意为构成、装配。•借用到电影中，它有两层含义：•一是组接、构成的意思，作为电影的基本结构手段、叙述方式被表述；•二是代表着一种创作思想，一种创作观念•按约定俗成的说法，蒙太奇指：每个镜头的组成形态，相连镜头的组接关系，整部影片的镜头构成。2019/9/16蒙太奇分类•叙事蒙太奇:理性蒙太奇:•1.平行蒙太奇1.杂耍蒙太奇•2.交叉蒙太奇2.反射蒙太奇•3.重复蒙太奇3.思想蒙太奇•4.连续蒙太奇•表现蒙太奇:•1.抒情蒙太奇•2.心理蒙太奇•3.隐喻蒙太奇•4.对比蒙太奇2019/9/16“电影语言大师”大卫格里菲斯2019/9/16影视导演的类型•一、再现型导演特点表现手法镜头语言表演与台词灯光声音再现真实的生活场景，摒弃一切人为的痕迹，呈现出自然态和现实感。使镜头成为观众的．“眼腈”。以平稳的构图、平视的摄影角度和不露痕迹的运动方式，人物造型和表演都追求返璞归真之美，极具地域特点和个性色彩，台词力求口语化和生活化。努力形成真实的光源，多用自然光拍摄，努力表现出真实自然的光效。多采用同期声制作，追求声音的真实感和空间感，即使使用音乐也力求具有生活的音源。模拟真实的音效，注重表现出声音的现场感。2019/9/16影视导演的培养•不同的成长途径•第一是从舞台戏剧队伍中“改行”。•第二是从与电影相关的行业中“转型”。•第三是由专业院校培养•培养导演的方法•1．看作品•2.听课•3．实践•2019/9/16表现型导演表现手法镜头语言表演与台词灯光声音强调叙述的主观性；打破时空的现实感。采用主观化以及非正常的拍摄视角和戏剧化的构图形式；追求画面组接的外在节奏感。特别强调人物造型和表演的戏剧性效果，台词富有寓意深刻的哲理性。采用人为的光效营造特殊的氛围，强调对人物的造型感，追求富有象征意味的画面造型效果。常常采用音乐与画面分立或者对立的形式。音乐的出现可以与剧情毫无关联；音效也可以不管生活中真实的表现，不一定反映环境的空间特点。2019/9/16优秀导演的特征•一、想象力•二、观察力•三、文化品位•四、专业能力•五、表达能力•六、协调能力•七、毅力和激情2019/9/16导演的工作一.筹备阶段1.确定剧本2.选择创立主创班子3.选择确定主要演员4.选外景与制作加工内景5.确立导演总构思知道与监督各主创部门的准备工作2019/9/16二.拍摄阶段（一）工作程序1.先拍外景，后拍内景2.先易后难4.排练5.场景和段落6.技术掌握2019/9/16•剪辑•1.把握核心•2.保持客观•3.细致耐心的工作态度•4.良好的心理承受能力•5.独立判断的能力•6.场记的确定于镜头的初选•7.对技术设备的了解三.后期制作阶段2019/9/16电影剧组成员介绍•制片组、•导演组、•剧务组、•摄影组、•美工组、•录音组、•后期组2019/9/16副导演与场记•副导演是执行导演意图并协助导演完成拍摄实施工作的助手，其职责是根据导演的总体构思协助导演实施前期筹备、中期拍摄以及后期制作等一系列工作。•场记主要职责是在前期为导演制作分场景拍摄台本，整理出分镜头表，为拍摄提供工作文本。2019/9/16导演与剧本选择故事•一、什么是好故事•二、编织情节•三、提炼生活设置悬念强化冲突制造曲折形成高潮2019/9/16结构剧本•一、结构的功能“至于结构二宇……如造物之赋形，当其精血初凝，胞胎未就，先为制定全形，使点血而具五官百骸之势。”——李渔二、结构的分类•1．戏剧结构•2．散文结构•3．心理结构2019/9/16电影的镜头2019/9/16景别的概念•远景•全•中•近•特2019/9/16镜头的概念•一、指电影摄影机、放映机用以生成影像的光学部件，由多片透镜组成。•二、指从开机到关机所拍摄下来的一段连续的画面，或两个剪接点之间的片段，也叫一个镜头。2019/9/16一、镜头的运动•镜头相对于被摄主体的位置变化，称为镜头的运动•镜头运动包括：摄影机与被摄对象之间的距离变化，摄影机跟随摄录对象移动，以及摄影机镜头上下左右摇动及角度变化的运动•镜头的运动形式：推拉摇移跟2019/9/16推镜头•推镜头：逐渐推进式拍摄。镜头向拍摄对象移动，同时保持对象在画面中的位置不变。•1.实现从大环境到小环境到主要人物的转换过渡。常用于片首，介绍故事环境、主要人物。•2.强调重要戏剧元素或细节，常与特写连用。•3.急推、快推，强化视觉冲击效果。•4.表现人物情感心理。2019/9/16拉镜头•拉镜头：逐渐远离式拍摄，摄影机逐渐拉大与拍摄对象间的距离，画面中表现的空间越来越大。•1.常用于片尾，使观众置身事外，情绪上逐渐远离剧情。•2.使人物和环境的关系发生变化，放大环境，表现人物某种心境。•3.扩大画面空间范围，增加戏剧元素，制造戏剧性。2019/9/16摇镜头•摇镜头：摄影机位置固定，镜头借助三角架作上下、左右的运动，如人的眼睛随着一定方式对对象扫视，可以起到改变拍摄对象、拍摄角度以及追踪拍摄对象的作用。•1.适合拍摄动态主体的运动变化，使之位于中心位置，完成空间的统一性。•2.交待式的摇镜头在较为广阔的空间中用于交待空间环境。•3.摇镜头常具有表现性，例如缓摇，在情绪上有积累效果，有抚摸感（如目光）。快摇则营造戏剧性效果。2019/9/16移动镜头•移动镜头：摄影机改变位置，在固定范围内以某种方式移动，扩大画面的空间。方向上主要分为横移、纵移、垂直移动。实现途径上有三种：1.轨道拍摄；2.手提式摄影机DV；3.升降机，直升飞机•1.用于大场面拍摄，营造宏伟声势。•2.当镜头与对象同时运动时，由于背景变化可以造成强烈的运动效果。2019/9/16•上：升降机拍摄•右：轨道拍摄2019/9/16跟镜头•跟镜头：又称跟拍和跟摄，主要是指摄影机跟随运动的被摄主体的拍摄方式。•1.能够保持运动中的被摄主体在画面中的位置基本不变，保持其运动的连续性和完整性。•2.常用于拍摄追逐性较强的场面。2019/9/16二、快镜头与慢镜头•镜头的内部运动•变焦•快镜头：低速降格•缩短时间•造成快捷的动作效果和紧凑的动感节奏，往往产生喜剧效果•慢镜头：高速升格•放大时间•动作放大。适合表现人物内心。造成幻觉、抒情和唯美的效果。2019/9/16三、镜头的焦距•焦距：从镜头的焦点到透镜中心点的距离。•焦距的长短决定成像大小，镜头的视野、景深、透视关系•按焦距不同对镜头的分类：标准镜头、短焦距镜头、长焦距镜头•1.标准镜头（40-50毫米焦距）——接近人的正常视野，画面逼真、还原度高。影视片通常采用的镜头。2019/9/16•2.短焦距镜头（小于40毫米焦距）——广角镜头或鱼眼镜头•视野广，景深也大，造成深远的纵深感。•夸大前景中物像的尺度，使前后景物大小对比强烈，近景有时会有变形感。•3.长焦距镜头（大于50毫米焦距）——望远镜头,能把远景处理成近景，把远距离物像拉到近处，有利于偷拍。•视野小，景深也小，压缩纵深感，使纵向空间显得扁平2019/9/16•4.变焦镜头——焦距可以发生变化的镜头，即一个镜头同时可以根据不同需要调整焦距，当作标准镜头、短焦距镜头或长焦距镜头使用。•这种镜头因变焦，可以造成画面纵深感和物像体积、运动速度的变化，也可以产生推远拉近的效果。•适合于表现人处在静态时内心活动和视线的变化，也可以通过急速或缓慢的景别变化满足剧情表达的特殊需要。2019/9/16镜头的视点•1.主观镜头与客观镜头•主观镜头，与客观镜头相对，用镜头模拟剧中某一个角色的眼睛，来拍摄他所看到的场面和情境。•客观镜头，又称中立镜头，即模拟摄影师或观众的眼睛，从旁观者的角度纯粹客观的描述人物活动和情节发展的镜头。2019/9/16•2.正反打镜头•－－模拟人物对话时各自视点的镜头。一般表现为从听话人的视点观看说话人。这种镜头可以是不出现听话人而以其视点看说话人的主观镜头，也可以是框入听话人的头或肩部，从听话人背后看说话人的客观镜头。2019/9/163.空镜头－－画面中没有人物而只有景或物的镜头。这种镜头通过景物或道具来揭示某种思想，或抒发某种感情，起到介绍环境、叙述事件、传情达意等作用。空镜头（取自《大话西游》）2019/9/16五、镜头的角度•镜头角度－－摄影机镜头与被摄对象水平之间形成的夹角。•平视镜头－－接近于常人视线的感受，最常用。•俯视镜头－－镜头低于水平角度，朝下俯拍的镜头。使对象呈现被压抑感，使观众产生一种居高临下的心理。有时也用于拍摄广阔环境。•仰视镜头－－镜头高于水平角度，朝上仰拍的镜头。使对象更显高大、强悍、威严等，使观众产生一种压抑感或崇敬感。有时也用于摹仿儿童视角。2019/9/16俯视镜头（《超时空要爱》）2019/9/16俯视镜头（《大话西游》）2019/9/16俯视镜头（《黄飞鸿》）2019/9/16仰视镜头（《超时空要爱》）2019/9/16仰视镜头（《大话西游》）2019/9/16仰视镜头（《黄飞鸿》）2019/9/16电影中的声音2019/9/16声音的意义•一、表现空间•二、表现冲突•三、象征意义•四、声音的色彩2019/9/16电影音乐一、电影音乐的特性•1．指向性•2．辅助性•3．独立性•4．片断性2019/9/16二、电影音乐的功能•1．剧作功能•2．连接功能•3．描绘功能•4．抒情功能(1)人物内心情感的表达(2)烘托情绪(3)渲染高潮2019/9/16三、电影音乐的创作要求•1.民族性•2．地域性•3．时代性•4．创新性2019/9/16四、电影音乐的风格•1．情绪和节奏•2．音乐的分配2019/9/16电影的人声•一、对话•二、旁白•三、独白2019/9/16电影的音效一、音效的类型•1．自然音效•2．模拟音效二、音效与画面的关系•1．音画同步•2．音画分立•3，音画对位Part2摄影基础2019/9/16认识摄影•简单说法，摄影就是使用有拍照功能的工具拍下一张影像；•高级说法，摄影是通过相机表达作者对所看到画面的印象和情绪；•摄影：按下快门——获得图片——图片传达作者的意图——分享。2019/9/16摄影的分类及特点•常见摄影：风光、人文、人像、人体、建筑、微距、野生动物、新闻纪实、舞台、运动、lomo、生活记录2019/9/16风光自然风光，以表现大自然的神奇伟大和美丽为主广角、小光圈、脚架、中大画幅人文人文指人类社会的各种文化现象凝重厚实深沉，让人产生思考标准镜头、大光圈或小光圈、135相机、旁轴、徕卡人像表现人的形体美感、表情、意境35-135mm焦距、大光圈或小光圈、摆拍、特写2019/9/16人体表现人类裸体美的摄影形式，难度比较大。35-70mm、讲究布光；建筑建筑物形式美广角、超广角、鱼眼微距把微小物体按放大率放大，巨像摄影；最佳放大率1：1；专业微距镜头、景深、防抖2019/9/16野生动物负重、危险、“大炮”、大光圈、高速快门新闻纪实新闻性、真实性、客观性广角、标准镜、特写、快速反应舞台灯光变化是难题长焦、自动测光、快速反应、大光圈、高感光度2019/9/16运