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今天我们非常荣幸地请到了日本京都国立博物馆的馆长来给我们上课。首先，请允许我介绍一下佐佐木馆长。佐佐木·丞平，现在是京都国立博物馆馆长，日本美术史史学家，曾著有非常著名的书——《円山応挙研究》（圆山应举研究），凭借此书，佐佐木馆长于1999年获得日本学士院学士奖。该书结合了美术史学家和画家的角度，以创新的方式研究日本绘画史，也因此受到好评。除研究日本早期的现代美术史外，佐佐木馆长还先后担任了京都大学图书馆馆长、京都大学档案馆馆长等职，目前担任京都国立博物馆馆长一职。这些丰富的图书馆、档案馆以及博物馆的经历，使他还担任了独立行政法人——国立文化财机构董事长职位。这里介绍一下，我国的博物馆也在进行改制当中，要形成理事会制，现在国家文物局在推广。日本很早就形成了独立法人财，是指国家承担博物馆运营的主要经费。而我国是全部拨款的，上海市博物馆是市财政、国家文物局、中央财政部全部拨款的，因为上海市博物馆是一级馆，又是中央和地方共建的博物馆，现在又进行免费开放，所以国家财政给予了很大的支持。对日本来说，为了减少国家财政的支出，成立了独立法人这样的机构，有一部分的费用要靠博物馆自己来进行经营，所以佐佐木还是非常著名的日本独立法人的董事长。今天，我们邀请京都国立博物馆的馆长主要是因为，京都国立博物馆是日本四大国立博物馆（京都、东京、奈良和九州国立博物馆）之一，且历史非常悠久，而且刚刚建成一个新馆，这对整个中国博物馆的建筑与发展都具有重大的指导意义。我们用热烈的掌声欢迎佐佐木馆长为我们做演讲，他的演讲题目是：京都国立博物馆平成知新馆建设的理念。我就是刚才介绍的来自京都的佐佐木。在日本，七点已经是比较晚的时间了，仍然有对文化那么感兴趣的听众来到这里，真是超出我的想象，非常欢迎大家。今天我想跟大家介绍的是京都国立博物馆，我们有一个新的建筑，就是平成知新馆。今天想围绕这个知新馆给大家说一说。现在这张照片上鼠标点红色的房子，就是京都国立博物馆的本馆，也就是老馆。这个玻璃建筑是去年九月刚刚开放的平成知新馆。今天的主要目的是给大家介绍平成知新馆。新馆建成以后会有各种各样的活动，今天想稍微介绍一下。现在这张照片是俯视图，红线以内是京都国立博物馆的范围，其占地面积是五万平方米，对中国的博物馆来说，可能是不太大，但是占地周边有很多京都的古建筑，有古代的寺庙和古代的名胜。这一条河就是很有名的鸭川，还有京都御所，就是原来的皇居，还有二条城。御所对应的是北边，京都国立博物馆对应的是东边，东边有东山，因此在我们建设新馆的时候，受到京都古城环境的制约，有很多约束。由于东山有很多绿色的森林，博物馆也要成为森林带中的一环，首先的问题就是我们的建筑要和森林的绿色相和谐。为了让大家看得更清楚，用一张图展示给大家。这边就是本馆，这边是现在建成的新馆——平成知新馆。本馆是120年前建成的，比较大的问题是新馆如何与120年前的本馆相和谐，建筑风格要怎样平衡，当然考虑过将120年前的风格延续用于建成新馆。当时设计师是谷口设计师，是日本非常有名的建筑师，所以谷口先生对这个建筑怎样合适动了很多的脑筋，也想过仿照本馆的风格建造新馆，但是这个建筑如何能体现21世纪的新世纪风格呢？怎样使两个建筑既体现时代性，又不冲突，是一个非常大的问题。在同一范围内怎样布置建筑风格使其平衡和谐也是一个非常重要的问题。老馆的正门和整个建筑的正门之间有一条笔直的路。老馆的门到建筑的正门是东西方向，新馆的轴是南北方向，刚好是一个十字交叉，所以在设计的时候必须考虑到具体的设计，比如门应该怎么安放。西面的正门是东西方向，看过去就是这样的形状。所以为了和东西方向的正门与馆门配合在南北轴上也设计了一个门，从北面的正门看进去就是新馆的正门。在同一个区域里从不同的方向来看有两个完全不一样的建筑，这就是现在的建筑情况。这边的主题院还没有完全竣工，这边是新馆，那边是本馆，本馆后面有一个文物修复中心；这是图书馆，这边有五个小桌子，有其它的用途，比如修复的地方比较小，有一部分移到了门口最东面的建筑；这边是库房，当然这个仓库是不够的，在知新馆的地下一层也是一个仓库；上面部分就是文物的展示厅；这是事务所，也就是职员的办公室。给大家介绍博物馆整体的外观就是这样。还有在建筑新馆的时候受到各种原因制约，比如建筑的高度，刚才提到过周边绿化比较多，各种古建筑比较多，我们受到的制约更加严格，京都市给定的高度制约是15米。现在展示这张图纸，这个是120年前的的本馆，这是知新馆，与老馆的屋顶差不多高，这个地方有一个露台，对建筑有非常大的作用，特别是建筑的光照非常严格。新馆与老馆的檐高是一样的，这样看起来比较统一。在介绍新馆以前先介绍老馆，老馆是江户时代的建筑，对日本来说是一个新时代的开始，也是那个时代比较少有的西洋风格的建筑，是法国文艺复兴时代的建筑。它的特色是建筑的中心轴和正门的中心轴完全合一。为了中心轴完全一致，非常注重左右对称。新馆就是这一根线，这个建筑有一个非常大的特点，就是大家都能看到的玻璃的建筑面。这个建筑的整体是大理石的，大理石的建筑中心是刚刚那根线，玻璃墙的中心是左边这根线，路口中心就是这根线，这样来看，我们的中心部分不是完全重叠而是分散的。与本馆完全对称对比，新馆是非对称性的建筑。从这张图可以看到巴黎的歌剧院是左右对称的，而这是日本的古建筑，一楼的中心线、二楼的中心线、三楼的中心线是分别的，具有非对称性。所以21世纪的京都国立博物馆平成知新馆吸收了很多日本的要素，就是不对称的风格。接下来让我们进入到建筑的内部，这是我们最大的展厅——佛像展厅，在这里，一边可以看到佛像，一边可以看到二楼展厅的情况。在展厅的里面的空间，比如站在二楼绘画展厅可以看到一楼的佛像展厅。比较引人注目的是在二楼的展厅回头可以看到一个比较开阔的空间，看得比较远。那是三楼的通道，回头可以看到二楼的绘画展厅。我们现在的博物馆展厅是一个封闭的建筑，都有墙分开，这个是不一样的。这个建筑为了减少大家的封闭感，尽量不用砖墙，而是比较通透的隔离。像这种不是很封闭，从这个房间可以看到另一个房间的建筑风格在日本很早以前就有了。比如这张400年前的画，在这里不使用墙，而是用日式比较透明的帘子，用细竹子编成。这种日本传统的房屋的风格理念在21世纪的知新馆里得到了充分利用。这就是仿照竹子做成的。这个原来在博物馆里面都是砖墙，现在的竹帘给大家一种空间比较大的感觉，减少封闭感。这个其实是来自于古老的日本建筑，可以看到这个形状，竹子编的墙壁可以让亮光透进来，也可以将外面的风景传到室内。这是像我刚刚所讲的隔断方式，让空间更通透的隔断方式在知新馆里是一个非常的大亮点。我们在做新馆之前做了很多调查问卷，有很多人说在博物馆有一种让人比较累的感觉。。。。。