关于德里达解构主义哲学的几点启示以及解构主义对现代建筑的影响雅克·德里达,1930年出生于阿尔及利亚的一个犹太人家庭。1952年法国高等师范学院.毕业后曾到美国哈佛大学进行短期的进修.德里达的思想一直以来都有很大争议。由于它的思想和英美哲学主流的分析哲学格格不入,因此在很长一段时间里他的思想没有受到主流哲学的重视.德里达的思想影响非常广泛,被用作女权主义运动、同性恋抗争、黑人运动等的理论武器。而他的思想也不被许多传统学者所接受,认为他破坏了西方文明。JacquesDerrida法国著名的哲学家,解构主义的代表人物。1967年,法国的德里达以《论文字学》、《声音与现象》、《书写与差异》三部著作的出版,正式宣告解构主义的确立。作为法国后结构主义的重要代表人物之一,德里达其“后结构主义”思想也被称为“解构主义哲学”,成为当代西方后现代主义哲学的重要组成部分。他以“去中心“观念,反对西方哲学史上自柏拉图以来的“逻各斯中心主义”传统,认为文本(作品)是分延的,永远在散播。德里达的批判矛头直指结构主义语言学理论,以解构主义的哲学方略,力图瓦解结构主义的整体性基础,继而动摇整个“西方哲学大厦”。德里达以“解构”,“言语”,“中心主义”为突破口,运用“延异”和“播散”等方法对“逻各斯中心主义”进行解构。一,言语与文字:摧毁“逻各斯中心主义”所谓的“逻各斯中心主义”是指这样一种思想观念,即在我们的思维和语言之外,还存在着一种独立的本源性的实在(存在,物质,理念,上帝,本我等),这种本源性实在的存在和变化是由一些确定无疑的本质或规则所支配的,这种支配万物生灭变化的本质和规则,就叫做“逻各斯”。我们的一切经验,思想和语言都只不过是对这种本源实在及其背后的那种“逻各斯”的表达和再现。德里达认为,自从古希腊哲学家赫拉克利特提出“逻各斯”,这一哲学术语开始,从柏拉图的“理念”到基督教的“上帝的话语”,从笛卡儿的“我思”,斯宾诺沙的“实体”到黑格尔的“绝对精神”,胡塞尔的“先验自我”等等,“逻各斯中心主义”在西方几千年的文化传统中一直占有主导地位。而这种对它的固守实际上也是无法自圆其说的,因为世界并不存在绝对真理,终极意义,普遍规律,绝对精神和永恒本质。德里达将逻各斯中心主义看做是在场的形而上学,由于逻各斯中心主义本身就假定了“逻各斯”在场,预设了逻各斯中心主义的统治地位,因而他对逻各斯中心主义的解构,实质上也是对在场的形而上学的解构。德里达认为,“在场的形而上学”是以二元对立为基础的学说,其言说方式的特征是:正反对立,如:客观与主观,真理与谬误,精神与物质,在场与不在场,语言与文字,男性与女性,中心与边缘等等。这种二元对立的言说方式表面上平等,实质上是前者对后者的支配和统治,实质上也是西方形而上学最深刻的内在本质,反映了西方文化的载体语言文化的暴政性和等级性。德里达对“在场的形而上学”等级关系的颠覆是以解构“言语中心主义”为突破口的。从柏拉图到索绪尔都认为,言语高于书写,言语是第一性的,书写实际第二性的因为言语是意义“在场”的表达,与意义具有一致性,也正因为如此,语言才具有真实性和可靠性。因此,也只有依赖于言语的表达,意义才能直接呈现出来,只有言语是唯一的意义直接表达者和意义的忠实传播者。而书写则必须经过符号这一中介才能表达意义。德里达认为,要解构二元对立的在场的形而上学,必须颠倒言语中心主义的“说”和“写”的前后次序。他认为,在场与不在场只不过是对言语和书写的一种自我预设和假设,只有在场的东西才可以与意义一致,而书写被视为不在场,自然就远离意义,发生歧异。德里达认为书写比言语更具有优越性,书写能够让任何语言单位之间的关系得到阐释,而且具有物质的保留性。同言语相比,书写虽然存在着不在场性,但书写比言语更具有永久意义。因为书写以物质形态保留了人们的思想,人们的每一次阅读都能感受到作者的出场,而获得无穷的意义,而言语转瞬即逝,缺乏考证性。德里达站在书写一方,并不是要将书写和言语对立起来,而是反对赋予言语以特权,反对言语等于意义的形而上学观念和言说方式,他是要去掉和消除中心,动摇逻各斯中心主义的根基。二,延异与差异“逻各斯中心主义”强调直接性,在场性,当下存在,排斥差异和距离,这就将共时性和历时性割裂开来,扬共时性而抑历时性。德里达决心要将共时性和历时性结合和统一起来,将时间和空间的连接起来。德里达自己创造了一个与difference同根同音的新词语differance来表达这种共时性和历时性的同一。他认为差异不仅体现在空间中,也展示在时间中,差异应该是时间和空间的连接。differance一词翻译为“延异”,包含两层意思:一是“差异,区别,不同”;二是“推迟,延期,延缓”。延异不是静止的存在物,它不是一个在场的存在,不具有中心和整体性结构,它是一种散布和播散,象种子一样,向四面八方扩展开去,它是一个无限区分和推延的过程,一个无始无终进行着追加和替补的过程。意义不是固定在某个符号中,而是播散在一连串的能指中意义不是确定的实体,而是延异的效果,语言是延异的游戏,在延异的游戏中意义通过联系而不断生成。德里达力图用这种新的方法论来颠覆在场形而上学,从而使文字和文本的意义得以无限重建车和扩散三,德里达解构的策略先来看德里达的解构活动的特点:第一,解构不是单纯的破坏,而是对现有文本的结构,形式和阐释进行质疑,消解的基础上重建一种文本形式;第二,解构不是从文本外部而是从文本内部进行,要利用作为被解构的文本的内在矛盾来使其自行瓦解,不攻自破;第三,解构的目的不是要简单地颠覆原来的等级制,使原来处于边缘地位的一方变成主导的一方,而是要彻底消除这种等级结构,确保此类等级不再建立。德里达解构策略可概括为以下几个方面:(1)颠覆地位不对称的二元对立概念,变更主导与附属地位双方,并力图阐明原来附属一方是主导一方存在的条件;(2)留意文本的自相矛盾的地方,包括文本自身的矛盾和文本与其阐释的矛盾;(3)在文本中寻找具有多种相反意义的关键词,并作为突破口;(4)注重文本的边缘之处,抓住人们视而不见或不屑一顾的细节发难,以次推倒文本的既定结构。(5)用文本自身的逻辑来解构自身;小结德里达注定是一个毁誉参半的人物,他那些宏篇精深而又晦涩难懂的著述,不仅把西方几千年文化传统送进了垃圾堆,而且也使我们所熟悉的世界顷刻之间沉没了。面对德里达,我们惊恐地发现一切生存的支点,已经绝无幸免地被解构了,他动摇了人们通常熟悉的许多概念,对许多理论命题的发难,乃至西方两千年的文化传统本身提出了质疑。通过德里达的激进,许多为人漠视的问题纷纷从尘封的传统中浮现出来,。就哲学史而言,凡存在过的偏见都有其合理性一面,这是符合辩证法的态度。因此,我们可以说至少德里达的极端态度切入了西方文化传统的某些死角,使得这些问题能从常人难以想象的角度加以探讨,而这种探讨无疑是有助于激发文化传统的,德里达作为一个激进的反传统者,其理论难免蕴涵着缺陷,但也正是在激进与极端中包含的这些特点使德里达思想具备了极大的冲击力和启发性。德里达解构主义哲学对我们的启示:(1)在我们对西方传统思想文化的空虚性和当代资本主义文化矛盾的认识上要换用一种全新的思维方式克服固定不变的观念,敢于对某些假说提出质疑;(2)要激活我们的研究理念,应该说,德里达并不反对标准,按照解构理论的原则,真理是不可穷尽的,你尽可以说你已经接近了真理,但你却无法声称你已经掌握了绝对的真理。解构主义对现代建筑影响•解构主义最大的特点是反中心,反权威,反二元对抗,反非黑即白的理论。德里达本人对建筑非常感兴趣,他视建筑的目的是控制社会的沟通,交流。从广义来看,建筑的目的是要控制经济,因此,他认为新的建筑,应该是要反对现代主义的垄断控制,反对现代主义的权威地位,反对把现代建筑和传统建筑对立起来的二元对抗方式。解构主义的建筑师们认为应该把许多存在的现代和传统的建筑因素重新构建利用更加宽容的,自由的,多元的方式来建构新的建筑理论构架。因此解构主义建筑师设计的共同点是赋予建筑各种各样的形式,而且与现代主义建筑显著的水平、垂直或这种简单集合形体的设计倾向相比,结果主义的建筑却运用相贯、偏心、反转、回转等手法,具有不安定且富有运动感的形态的倾向。解构主义建筑中最重要的代表人物当属:弗兰克盖里(FrankGehry)。弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭,17岁后移民美国加利福尼亚,成为当代著名的解构主义建筑师,以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。古根海姆博物馆位于西班牙城市毕尔巴鄂。整个结构体由盖里设计。博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩,部分表面还包覆钛金属,与该市长久以来的造船业传统遥相呼应。博物馆最醒目的是第一层水滨景观。整个建筑由一群外覆钛合金板的不规则双曲面体量组合而成,其形式与人类建筑的既往实践均无关涉,超离任何习惯的建筑经验之外。古根海姆博物洛杉矶迪斯尼音乐厅既像数艘在大海上扬帆破浪的帆船,又似外星人用巨型银色钢块堆彻的雕塑,经历16年波折、耗资2.74亿美元修建的沃尔特·迪斯尼音乐厅20日在洛杉矶市中心正式落成。这座超现代的大型建筑即将成为洛杉矶爱乐乐团的新家,它将以其动人心魄的独特外表成为洛杉矶的新地标。杉矶迪斯尼音乐厅从正门拾级而上,穿过一个在巨型块状建筑包围下的圆形小广场,就可进入迪斯尼音乐厅,这里可容纳2265名听众。盖里运用丰富的波浪线条设计了天花板,并营造了一个华丽的环形音乐殿堂。为使在不同位置的听众都能得到同样的充分的音乐享受,厅内没有阳台式包厢,全部采用阶梯式环形座位,坐在任何位置都没有遮挡视线感觉。音乐厅的另一设计亮点是,在舞台背后设计了一个12米高的巨型落地窗供自然采光,白天的音乐会则如同在露天举行,窗外的行人过客也可驻足欣赏音乐厅内的演奏,室内室外融为一体,此一设计绝无仅有。位于捷克首都布拉格的“跳舞的房子”--弗兰克设计